PART TWO

イスラム教の出現以来のイラン芸術
イスラム革命の勝利へ

セルジューク朝時代の芸術

概要と簡単な政治文化史

セルジューク朝時代は、東と西の両方のイラン全土で芸術的ルネッサンスの時代と考えられており、この期間に建築、特にモスク、マドラサ、キャラバンサライの建築がその決定的な形を見つけました。さらに、ササン朝時代にすでに起こっていたように、それは国境を越えて、東では中国やインドにまで、西では大西洋沿岸にまで浸透し、それらの地域の記念碑の建設様式に影響を与えました。
このルネサンスとそれに続く文化的、芸術的革命を始めたのはセルジューク朝ではありませんでしたが、イランの天才が頂点に達したのは確かに彼らの治世中にでした。その後も芸術の道は続きましたが、上昇することはなく、同じレベルにとどまることさえできず、過去の記念碑の模倣と再構成の形式に限定されました。実際、文化的、芸術的な転換点は XNUMX 世紀から XNUMX 世紀、サファリ朝、特にサーマーン朝の治世中に起こりました。ジヤール朝とブワイド朝は、それぞれ独自の領土内で、この国家的および芸術的ルネッサンスをもたらす上で大きな進歩を遂げました。
XNUMX世紀のイランでは、詩人、学者、数学者、天文学者、歴史家、地理学者、言語学者、生物学者、医師が開花しました。彼らは前例のない権威を享受し、大胆さと驚くべき能力に恵まれていました。サーマーン朝の治世中、広大な領土の隅々で数多くの戦争や独立闘争が起こったにもかかわらず、イランは文学と文化の発祥の地となったが、当時ヨーロッパと西側は無知と狂信の闇に沈んでいた。
981 世紀におけるこの文化的成長の発展と、イランの民族主義と独立感情の目覚めは、不滅の叙事詩『シャーナーメ』や『コーディナーメ』などの他の書籍で有名な偉大な詩人フェルドウスィーなどの人物の作品に支持されました。シャーナーメの作曲は 1011 年頃に始まり、984 年後の XNUMX 年に終わりました。世界最大の叙事詩の XNUMX つであるフェルドウスィーのシャーナーメは、アラブの征服者によってイランに押し付けられたアラビア文化の影響を国民の心から取り消すことに成功しただけではありません。イランの科学者や作家はアラビア語で作品を書くことを強制されました。強制された言語と比較して、本来の本物の言語であるペルシア語のダリ語を優先させました。現在、フェルドウスィー語がイランの公用語です。フェルドウスィは、ペルシャ語化されたアラビア語のうち XNUMX 語のみが使用されている約 XNUMX の詩を作曲しました。これは、イランとイラン人に対する奉仕であるだけでなく、国家の独立と統一を維持し、外国のあらゆる政治的、文化的侵略に常に対峙し、撃退する用意ができているようにという呼びかけであり、教えでもあった。ルダキはペルシア詩の創始者でしたが、フェルドウスィは独立運動を始めた人物とされており、この点で彼の立場に匹敵する人はほとんどいませんでした。フェルドウスィーは、民族独立の精神を復活させ、ペルシア語を豊かにし、生かし続けることに成功しただけでなく、イラン人の数学、科学、倫理に対する素質を再覚醒させ、彼らの天才性を強調し、彼の詩を通じて彼らが政治的、社会的不幸を乗り越えられるよう準備させることに成功した。
サーマーン朝、ジヤール朝、ブィイド朝の時代には、統治者や総督たちは、多くの場合、自らも著名な詩人や学者であり、学者や文人たちを支援することでこの国家の復興に貢献しました。ブワイド朝の大臣サヘブ・イブン・エバドは、XNUMX万冊の本を蔵書していたと言われている。読書と図書館は審査員の支持を得ました。ニシャプール市の首席判事は、市を訪れて書物を閲覧する必要がある聖人や学者が利用できるように、大規模な図書館を備えた家を設置し、市での滞在費も賄った。イラン人のこの態度は、XNUMXつの主な要因から来ている。XNUMXつ目は才能、センス、特に文学に関する知識や文化の獲得への関心であり、XNUMXつ目は「たとえゆりかごから墓場まで中国にあったとしても科学を求めよ」というイスラムの預言者（彼とその家族に平安あれ）のハディースに従って行動していることである。この時代にイランの名とイラン人の知恵を国境を越えて有名にした賢者や学者の中で、次の人物を挙げることができます。ザカリア・ラジはアルコールを発見し、現在病院で行われている臨床訪問と治療の方法を発明しました。彼は化学者および物理学者でもあり、彼の影響力はイスラム世界全体とルネサンスヨーロッパでよく知られています。ファラビは当時のすべての科学の先駆者であり、「第二の巨匠」（初代巨匠として知られるアリストテレスにちなんで）と呼ばれていました。彼は「La Grande Musica」というタイトルの重要な本を書き、その中で世界で初めて音符を記録しました。アブ・アリ・シーナ（アヴィセンナとして知られる）、哲学者、文人、詩人、医師、そして普遍的な天才。 XNUMX世紀まで。彼の作品はヨーロッパの大学で教えられました。ディンヴァリは歴史家、辞書編集者、天文学者、植物学者でした。ビルーニ、地理学者、アヴィセンナの現代占星術師、その他多くの著名人、学者、作家はそれほど有名ではありませんでした。しかし、XNUMX 世紀はアヴィチェンナとビルーニの名前で最もよく知られており、この XNUMX つのうちアヴィチェンナの方が優れており、より有名でした。彼らの死はXNUMX世紀初頭に起こった。同じ世紀の後半には、賢人、詩人、哲学者、偉大な数学者であるオマルハイヤームが生きていました。彼は数値 π を XNUMX 進数 XNUMX 桁まで計算し、それらを精緻に計算して、XNUMX 次の XNUMX 個の方程式を解きました。彼は代数学の創始者であり、1075 年に西洋の暦を上回る驚くべき精度で、太陽の周りの地球の公転の開始と完了が分と秒で計算される新しい暦を作成しました。このカレンダーはまだ有効であり、使用されています。この国家再生の時期を描いた他の学者としては、詩人、賢者、法学者、占星術師であるガザーリや、XNUMX 世紀に音速を計算し、地球の周囲を測定したイブンヘイタムの名前を挙げることができます。
国家文化復興の影響を受けたトルコの部族であるセルジューク朝の全盛期は、サーマーン朝治世の頃にすでに始まっていました。彼らはガズナ朝の宮廷の壮大さと素晴らしさを知っていましたが、出身地の砂漠や平原での生活の困難により、彼らはより強くなり、より抵抗力があり、より冷静になりました。トグロル・ベグ（1032-1064）に率いられた彼らはガズナ朝を破り、度重なる戦争の末にブワイド朝を滅ぼし、歴史上サーサン朝に次いで並ぶもののない王国を建国した。トグロル・ベグの後のセルジューク朝の統治者、すなわちアルプ・アルスラーン（1064-1073）、マレク・シャー（1073-1093）、スルタン・サンジャル（1119-1158）は皆、トルコ出身であるにもかかわらず、イラン人であることを誇りに思っていた、決意の強い勤勉な人たちでした。彼らはスンニ派の信仰告白の熱烈な信者でした。マレク・シャーは治世の晩年にシーア派に改宗したと言われている。セルジューク朝のイスラム教と宗教的、精神的な事柄に対する強い関心は、マドラサの建設と XNUMX イーワーン構造の開発の主な動機の XNUMX つであり、その建築様式はイランで始まったものの、イスラム世界全体に広がりました。
セルジューク朝時代には、建築、漆喰装飾、マジョリカタイル張り、ガラス製造、陶器やテラコッタ製造、釉薬などのイラン芸術のほとんどが行われました。それらは完璧の頂点に達しており、個別に説明する価値があります。

アーキテクチャ

前に述べたように、外国の影響を受けず、したがって本物であると考えられるイランのイスラム建築はセルジューク朝治世の建築であり、その力強さ、堅牢さ、壮麗さはすべて、イスファハーンの金曜モスクで明らかです。このモスクは世界最大級のモスクです。実際には、その建設は完全にセルジューク朝の仕事ではなく、ブワイ朝時代に建設された一部の部品が今日でも残っています。しかし、その壮大さと素晴らしさでこの街を際立たせるものはすべて、間違いなくセルジューク朝時代にまで遡ります。次の数世紀、イルハンディ朝とサファヴィー朝の治世中に、他の細部が追加され、モスクは修復と修正を受けました。ここには、XNUMX 世紀から XNUMX 世紀までの XNUMX 世紀にわたるイラン建築の進化と発展が含まれています。
60×70メートルの中庭には、マジョリカタイルで美しく覆われた1073階建ての柱廊玄関を介して17つのイーワーンが互いに接続されています。同じくマジョリカタイルで装飾された長いイーワーンは、ドーム型の礼拝堂につながっています。モスクの壁に刻まれた碑文は、アルプアルスラーンとマレクシャーの大臣ネザムオルモルクの命令によって XNUMX 年に設置されました。複合施設の下部セクションは、ほぼ確実に前世紀のものです。直径 XNUMX メートルの大きなドームを支える、広大で非常に広々とした立方体のホールで構成されています。ドームは、ヤズドのダヴァズダ・イマームの霊廟で採用されている様式の、いくつかの XNUMX つの翼を持つグシュヴァレの上にありますが、優れた完成度と技術を備えています。グシュヴァレ自体も太い円筒形の柱の上にあり、その上部は漆喰で装飾されています。モスクのアーケードとホールは、セルジューク朝以前からサファヴィー朝時代までの柱の上に置かれたドーム型の天井で覆われています。
セルジューク朝時代には、すべてのイーワーンが修復され、新しい装飾が施されました。北西側のイーワーンの外側には溝があり、内側には大きな柱があります。これらの装飾が施されたのは 1745 年であるため、おそらくモスクのすべての装飾はその時代にやり直されたと考えられます。部屋の 25 つは、柱のない 48 × 1248 メートルの十字型の天井があり、その歴史は 26 年にまで遡ります。もう 1367 つの部屋には、大臣モハマド・サヴィの遺言により 1089 世紀に建てられた「オルジャイトゥのミフラーブ」として知られる壮大なミフラーブがあります。このミフラーブは漆喰装飾の傑作の一つです（図20）。 10 年に、横アーチと興味深い入り口イーワーンが特徴的なモスクの建物にマドラサが追加されました。互いに接続されている他のセクターもありますが、その説明は不必要と思われます。モスクの最も美しい部分は 900 つです。大きなイーワーンです。イスラム時代には、そのような壮大なイーワーンと壮麗なフレームが再び建設されることはありませんでした。ミフラーブのちょうど反対側、つまりモスクの北側にあるレンガ造りのドームは XNUMX 年に遡ります。「ハルガドーム」と呼ばれるこのドームは、おそらくこれまでに知られている最も完璧なドームです。大きさはそれほど大きくありませんが（高さXNUMXメートル、直径XNUMXメートル）、その計画に由来する特別な壮大さと素晴らしさを持っています。このドームは慎重かつ詳細な研究の対象となっており、教皇はその美しさを、統一的で完璧な構成を持つ詩であるガザールの美しさと比較しました。その建設技術の完璧さは、XNUMX年以上存在し続けているにもかかわらず、イランのような地震大国において、まだ小さな亀裂すら入っていないという事実によって証明されています。まるでこのドームは、カブスの塔のように、永遠のために建てられたかのように思えます。
他のセルジューク朝のモスクは、イスファハーンの金曜モスクのスタイルで建てられましたが、はるかに単純でサイズも小さいです。その中には、1181 年に建てられたアルデスタンの金曜モスクが挙げられます。 1154 年のザヴァレモスク。ゴルパイェガンモスクは 1121 年から 1136 年にかけて建てられました。ファール人のアタバカン朝の統治時代に建てられたイラン最大のシラーズにあるジェームナウモスクもセルジューク朝の記念碑です。これらのモスクはどれも非常にシンプルです。アルデスタンのようないくつかの建物では、建物の装飾は壁の表層の仕上げと漆喰装飾に限定されており、壁と天井の端にデザインが施されており、建物に独特であると同時に厳格な側面を与えています。
ガズヴィーンの金曜モスク (1114 ～ 1116 年) は、シンプルだが直径 15 メートルのドームで覆われた大きな礼拝堂のおかげで、非常に興味深い外観をしています。そのトロンベ、つまり交差した空のグシュヴァレは、他の形式で埋められることなく、ほぼ完全に元の外観を保持しており、建築家たちの絶え間ない関心の対象となっています。ドームの底部の周囲全体を覆う XNUMX つの碑文の帯には、特別な美しさがあります。上の碑文はクーフィー文字で、下の碑文は非常に洗練されたペルシャ語のナシュフ書体で書かれています。どちらの碑文も青色の背景に白で書かれ、ツタの枝の絵で装飾されており、前例のない優れた方法で描かれています。ガズヴィーンには小さいながらも美しい漆喰装飾が施されたヘイダリエというマドラサもあります。 XNUMX イーワーンマドラサとは異なり、南側の XNUMX 部アーチの前に大きなイーワーンがあり、北側のその前に小さなイーワーンがあります。現在、マドラサは XNUMX 世紀の大きなモスクに併設されています。モスクの装飾的な碑文はクーフィー体で書かれており、イラン全土で最も美しいと考えられています。また、ヘイダリヤの装飾によく似た壮大な漆喰装飾で彩られたミフラーブもあり、偉大な創造性を証明しています。
セルジューク朝の作品はホラーサン、いわゆる大ホラーサン地域とジェフン川を越えた地域でも見つかります。その中には、壁だけが残っているロバット・エ・マレックのキャラバンサライについても言及することができます。建物が国境の要塞のような外観をしていたことがわかります。高さが幅の 1156 倍である背の高い円筒形の柱の列がコーベルの端に取り付けられており、その形状はドームの隅にあるガシュヴァレに由来するか、模倣されています。ロバテシャラフキャラバンサライは、スルタンサンジャルの命令により XNUMX 年にマルブ市に建てられたもう XNUMX つの興味深いセルジューク朝の記念碑です。キャラバンサライの隣には遺跡だけが残っている宮殿もありました。高く直線的な城壁に囲まれ、非常に安定した塔を持つ要塞だった。入口は XNUMX つの絡み合ったアーチで形成されています。外側のアーチは突き出たレンガで装飾され、内側のアーチはスタッコで装飾されたクーフィー文字の碑文で装飾されています。記念碑の内部には、モスクに似た XNUMX つの大きな XNUMX イーワーンの中庭があり、ミフラーブと細かい漆喰細工が施されています。
マーヴ市にあるスルタンサンジャールの霊廟は、1158 年に彼の将校の 725 人によって建てられました。大部屋の表面積は27平方メートルです。青いマジョリカタイルで覆われた高さXNUMXメートルのドームがあり、その一部は現在崩壊しています。ドーム内部の複雑な胸壁は、ドームの重量を支えているような印象を与えますが、単なる装飾にすぎません。ホールの空間から、つまり建物の四分割アーチの形状からドームの形状へ、言い換えれば立方体から半球形への移行は、トロンベを隠す三角形の形状を介して行われますが、これらはセルジューク朝治世の初めに建てられた宮殿で無秩序かつ原始的な方法で明らかですが、建物の簡素さと装飾的な地味さを妨げないレンガが使用されています。東側のホール入口とその反対側の壁には格子があり、他のXNUMXつは無地です。入り口が東側にあるのは、おそらく古代からの太陽崇拝の伝統によるものでしょう（夜明けの太陽の光が入り口から室内を照らしていました）。この宮殿は、ドームの基部の角のアーチ型の形状がホール内の光をフィルターするレンガ格子で構成されているため、シャーイスマイルの霊廟からスルタンモハマドコーダバンデの霊廟への過渡期と考えることができます。壁の仕上げはセルジューク朝時代に発明された一種のモルタルで行われました。この霊廟は、モンゴル人の破壊的な怒りを免れた当時の最も美しい建築物の XNUMX つです。

建築における装飾のルネッサンス
カラー

建物に色を使用したりペイントしたりする傾向は、古くからの伝統です。エラム時代もアケメネス朝時代も、壁を浮き彫りで飾ることができなかったので、絵画が使用されました。壁をペンキでコーティングして漆喰を着色したり、テラコッタの花瓶や皿に絵を描いたり、色付きのエナメルでコーティングしたりすることは、その伝統の一部でした。イラン人は色の自然的および心理的特性を理解しており、それを最善の方法で使用していました。サーサーン朝のホスロー・アヌシラヴァン王は儀式の際に黄オレンジ色のローブを着ていたと言われており、黄色は実際の距離感を混乱させるため、マズダクの信奉者による襲撃から身を守ったのはこの事実のおかげであった。黄色の自然な影響により、爆撃機は目標を外して無力化されました。イマーム・アリ・ブン・アビ・タリブも戦闘中に黄色い胸当てを着けていたと言われています。
イスラム時代初期の宮殿には、絵画に対するウレマの敵意のため、図面や絵画がありませんでした。ただし、一部は塗装されています。ナインにあるアティクモスクのドームの丸天井は薄緑色ですが、おそらく最初は濃い緑色でしたが、年月が経つにつれて色あせてきました。
壁画の起源はサーサン朝時代にまで遡り、さらにそれ以前のアルサケス朝とアケメネス朝の時代にまで遡ります。射手の三つ編み、シュシュのダリウス王宮の守護ライオンのたてがみ、偉大なイワン・エ・マダエンの漆喰細工は、その華麗な時代に描かれたものである。
このタイプの絵画は、イランのイスラム美術の初期にも存在します。比喩的な絵画はモスクの壁ではなく、家、住居、公共の建物で行われました。イラン文学には、詩的なものと非詩的なものを問わず、絵画の芸術について言及されている作品があり、イランでは絵画や壁に絵を描くことが古い伝統であることがわかります。今日でも多くの絵画が残されているアッバース朝の宮殿に加えて、サディの詩もこの伝統の優れた証拠となっています。彼はこう言います：

存在のドアや壁にあるこの素晴らしいデザインはすべて、
それについて瞑想しなかった人は、自分自身が壁に描かれた絵のようなものになるでしょう。
人間が目と口と耳と鼻を持つことを意味するなら、
では、壁に描かれた絵と人間性の違いは何でしょうか？

ここで重要なことは、性質や品質が変化することなく、一定かつ耐性を保つような方法で建物に色を使用することです。マジョリカタイルの発明はそこから生まれました。カシャーン近郊のマシュハド・アルデハルにある宮殿では、イーワーンの壁と半ドームが光沢のある油絵の具で描かれていた。着色、つまり色付きのマジョリカタイルで壁を覆うことは非常に急速に進み、国の国境を越えてスペインに至るまでの多くの地域を征服しました。
このタイプの装飾の最初の試みは、建設日が 1089 年に遡るイスファハーンの旧モスクの土のドームで行われました。このモスクには、黒と青の石、白い漆喰、レンガなどのさまざまな色の一般的に使用される材料で囲まれたロッジアがあり、その色は最初は赤で、時間の経過とともに黄色に変化しました。この種の試みが他の地域でも行われた可能性は非常に高いです。釉薬技術の発明、つまりセラミックタイルの生産と製造は、外側の碑文をより読みやすくし、太陽による色褪せを防ぐことを目的として、この日以降に行われました。このタイプの作品の最初の例は、1108 年に遡るダムガーンの金曜モスクのミナレットの上部にあります。マシュハドのイマーム・アリー・ブン・ムーサ・アル・レザー（彼の上に平安あれ）の神殿の内部では、1119 年のタイルを見ることができます。イスファハーンのシン・モスクのミナレットの上部のセラミックタイルと、メナールの碑文の約 1116 分の XNUMX です。イスファハーンのサレバンミナレットは XNUMX 世紀初頭の作品です。その後、セラミックタイルの使用はアゼルバイジャンの地域全体、特にマラゲ市に広がり、その例は現在も残っている多くの記念碑に見ることができます。この時期以前は、明暗法効果は、建物の表面にレンガと漆喰を芸術的に使用することによってのみ、非常に繊細な方法で作成されていました。この種の細工の最も古い例は、XNUMX 年のアミールイスマイルの霊廟とロバテシャラフのカラバサライに代表されます。
宮殿のファサードを飾るために着色されたセラミックの要素が使用された最古の記念碑は、1149 年に建設が終了したマラゲの赤いドーム、1188 年のモメネ・ハトゥン廟、および 1164 年のユスフ・イブン・カシールの墓です。後の XNUMX つの記念碑はナキャヴァン地方にあります。
マラゲの赤いドームの主要なファサードは北側にあります。入り口には XNUMX 段の階段があり、XNUMX 段目と XNUMX 段目は玄関ドアの敷居を越えて設置されています。ファサードは建物の角を飾る半柱で補強され、エントランスに重厚感を与えています。ドアは美しいアーチの内側に配置され、幾何学的なデザインで装飾された装飾バンドで飾られています。このバンドの周囲全体はクーフィー文字の碑文で縁取られています。その上には、同じ文字で書かれた別のエピグラフがあります。側面と背面のファサードはシンプルで装飾がなく、アーチの上にのみ色の点が見えます。主要ファサードの半分の柱にも色が付けられていますが、装飾的な効果はありません。他の XNUMX つの半列には青い枠しかありません。メインのファサード、幾何学模様の帯のすぐ上、ドアの上、そして少し上の方、アーチと上部エピグラフの間の隅に、いくつかの水色のセラミックタイルがあります。この種の陶磁器装飾はまだ控えめなものでしたが、これは言葉では言い表せないほどのスピードでイランの国境を越えて広まった、偉大な美しさを持つ芸術の始まりとなりました。
モメネ・ハトゥン廟とユスフ・イブン・カシールの墓の建物は、イラン北部に広く見られる建物の類型に属している。つまり、小さく正方形の宮殿、いくつかの面を持つ宮殿、またはドームとピラミッド形または円錐形の屋根のある円形の宮殿で、孤立して孤立していることが多いが、宗教的な建物に併設されている場合もある。モメネ・ハトゥンとユスフ・イブン・カシールの霊廟は八角形ですが、細長く伸びた形状をしています。モメネ・ハトゥン廟でのセラミックタイルの使用は、碑文を強調する役割を果たしています。碑文は建物の表面全体に散在しており、大きな碑文の美しいデザインに注目を集め、装飾の優美さをさらに強調する機能があります。同じく八角形の建物であるブルードームの建築家は、確かにモメネ・ハトゥン廟からインスピレーションを受けており、その装飾的なラインも模倣しています。ロッジャの帯とフレームから始まり、上に向かって続いています。ここでも使用されている色はターコイズのみですが、建物にはモメネ・ハトゥン廟のような美しさや洗練さはまだありません。
マラーゲの赤いドームと今述べた霊廟の重要性をより深く理解するためには、1019 世紀以降、イラン北部に広く普及していた記念碑の建設時期を思い出すことが役立つと思われます。そのうちのいくつかはマラゲの赤いドームよりも早く建設されました。まったく装飾のないこれらの記念碑は、1018 年のゴンバデ・カブス記念碑、1022 年に建設が始まり 1024 年に終了した西ラドカン塔、1027 年に建てられたラジム塔とその隣に少し古いレスジェット塔、1056 年に建てられたダムガンのピルエ・アラムダールドーム、ダムハンのチェヘル・ドクタラン霊廟です。 1099年、ダムガーン近くのメフマンドゥストの塔1164年、ユスフ・イブン・カシールの墓1188年、モネネ・ハトゥンの霊廟1170年、マラゲの赤いドーム近くの丸い塔1186年、ウルミエ市のスリー・ドームの霊廟1199年、そして最後にマラゲの青いドームです。その後何世紀にもわたって、さらに多くの霊廟が建てられました。その中には、アルダビール、アモル、バボル、バスタム、コム、ダマーヴァンド、ヒヤブ、カシュマル、マラーゲ、サリ、ラドカン・バフタリ、アバルク、ハマダーンなどの都市に建てられたものを挙げることができます。
マラゲの赤いドームより前に建てられた記念碑には色付きの装飾が使用されていませんが、それ以降の記念碑のほとんどには色付きのセラミックタイルが使用されています。ブルードームの建設後、なぜこの種の装飾がマラゲでは継続されなくなり、後にゴム、サベ、ダムガーン、マシュハドなどの都市に広がったのかは不明です。聖人廟の装飾では、壁の上部やミフラーブにアラベスク、碑文、コーランの詩が一般に転写されたタイルが見られます。ミフラーブは当時の偉大な巨匠の作品であり、その中には、例えばカシャーン市のモハマド・イブン・アブ・タヘル、その息子のアリ、甥のユスフの名前を挙げることができます。これらの巨匠の作品の中には、1217 年のマシュハドのイマームレザー (彼の上に平安あれ) の神殿のミフラーブや、1610 年と 1618 年のコムのハズラテマスメ (彼女に平安あれ) の神殿の装飾、モハマドイブンアブタヘルの作品を挙げることができます。 1267年のゴム聖域のミフラーブの中央部（現在はベルリン博物館にあるミフラーブ・クルキアンと、イブン・モハマド・イブン・アブ・ターヘルの作品で、マシュハドの聖域では日付が特定されていない。代わりにユスフ・イブン・アリの作品は1308年に建てられたミフラーブで、現在はヘルマルブと別のミフラーブ、さらに遡る別のミフラーブに保管されている） 1336年までテヘラン博物館に保存されている。
これらの装飾、星、唐草、文字で装飾された釉薬のレンガなどは、非常に美しいものです。これらの作品の非常に貴重なコレクションは現在テヘラン美術館に保管されています。モンゴルの侵略後、他の建造物は建設されず、既存の建造物の多くは破壊されました。ガザン・ハーンの治世まではマジョリカタイルの色はターコイズのみでしたが、この時代からはターコイズの他に青、白、黒も使用されるようになりました。しかし、イラン東部のズザンという地では、マレック・モスクの13つのイーワーンのうちの5つの壁に、長さ1238メートル、幅4メートルのレンガ造りのタイルで装飾された部分があり、建設日はXNUMX年に遡り、ターコイズとブルーの色が使用されています。このセットでは、中央の円の内側、大きな碑文の文字、小さな装飾品、交互に並んだ横XNUMX列のレンガはすべて青で、他のデザイン、装飾、他の列のレンガはすべてターコイズ色です。
スルタニエの地にあるスルタン・モハマド・コーダバンデの霊廟では、ターコイズ、青、白の色が今でもはっきりと残っています。外側から見ると、ドームはターコイズブルーのタイルで完全に覆われており、ドームの基部にはクーフィー文字で書かれた大きな帯が、ターコイズ色と屋根コーニスのダークブルーのコントラストを和らげています。イーワーンのファサードは青、ターコイズ、白の色で交互に装飾されており、レンガの色もそれらの間の明確な空間で強調されています。イーワーンの下部にはレンガの自然色のみが使用されており、南側のファサードはターコイズブルーの釉薬タイルで装飾されています。この記念碑の装飾とガラスは、訪問者に空中に浮いているかのような印象を与えるものです。アンドレ・ゴダールが主張するように、レンガ色の大地と見事なミナレットを基調としたスルターニエの壮麗なドームが、空に翼を広げているかのように見える日もある。この壮大な作品は、青色とレンガの自然な色を非常に巧みに調和させた芸術の成果であり、建設資材の使用技術のおかげで、空の色と混ざり合ったドームの均一で単調な青い塊の平凡さを回避し、訪問者に装飾的な趣味、建築家の装飾方法、および建設者の芸術を賞賛するように促します。宮殿内では、陶器の装飾がさらに貴重です。今日まで残っているものから、部屋の壁の表面全体とドームの内側がセラミックタイルで覆われていたことが推測できます。建物の内面全体は、縁が絡み合った無数の碑文の帯と、花や星を描いた陶器の装飾で覆われていました。
この記念碑に使用された色は、サファヴィー朝時代に見事に現れた偉大なイスラム装飾芸術の始まりにふさわしいものでした。シャーアッバス XNUMX 世の時代までの XNUMX 世紀にわたって、マジョリカタイルの使用は広まり、モスク、マドラサ、修道院、霊廟など、すべての宮殿や記念碑が内側も外側もマジョリカタイルで装飾され、覆われるまでに完成しました。

漆喰

一見重要ではないように見える漆喰の加工技術は、迅速かつ正確に実行するための優れたスキルと能力を必要とする技術です。石の角を整えることは非常に難しく、石や金属、木材は常に一定の抵抗を伴う堅くて動かない材料であるため、木や金属に彫刻することも同様です。芸術家は、それをいつどのようにして優れた芸術作品を作るかを知っていますが、漆喰の作業では異なります。最初は柔らかい漆喰は、すぐに乾燥すると柔らかさを失うため、芸術家は力強く、正確に、そして速く作業しなければなりません。
おそらくアーティストは、石膏を何層にも塗り重ねて、何度も作業を繰り返して、希望のデザインを作成することを余儀なくされているのかもしれません。作品によっては、最大 XNUMX 層またはそれ以上の漆喰が使用される場合もあります。アーティストはまず、デザインの基礎として大きな漆喰のパッチを壁に貼り付けます。漆喰が少し固まると、主なデザインがその上に掘削または隆起され、必要に応じて小さな漆喰が追加されます。これを乾燥させて完全に硬くした後、カットしてヤスリをかけて滑らかで心地よい状態に仕上げます。最後に白くしてピカピカに仕上げます。これらの各段階にはそれぞれ特有の特徴があり、アーティストは素材のさまざまな抵抗に対処しなければならないため、作業は簡単ではありません。手の圧力がわずかに増加または減少しただけで作業が成功せず、すべてが台無しになってしまいます。その代わりに、石や金属の作業は均一な方法で行われ、必要なときに停止して再開することができます。
漆喰の立体作品の場合、アーティストはいくつかの層を互いに重ね合わせる必要があります。漆喰の上に別の層を置くためには、漆喰が特定の湿度と硬度を持っていなければならないため、これはいつでも可能というわけではありません。したがって、このプロセスは非常に複雑で困難です。2000 ～ XNUMX 層の漆喰とその他の要素が互いに絡み合って、異なる方向に曲げる必要があり、アーティストは最初の層から最終結果を予測する方法を知らなければなりません。これらすべてに知性、正確さ、記憶力、集中力が必要ですが、最初のプロジェクトが順序と計画に基づいていない場合、結果は明らかに不快なものになる可能性があります。この芸術がいつ、どこで始まったのかは正確にはわかっていません。しかし、イラン人が XNUMX 年以上前にさまざまなタイプの漆喰細工を実践し、他では比類のない傑作を生み出していたことは確かです。最古の標本は紀元前 XNUMX 世紀に遡り、キリスト教の始まりであるアルサケス時代に良い例が作成されました。初期の作品は、初期のこの芸術の発展を示す驚くべき完成度を持っています。豊かな色彩と絡み合ったデザインは、ペイントされた装飾が以前に存在していたことを示しており、その後、後の記念碑のファサードに巧みに取り入れられました。サーサーン朝時代の漆喰作品の数多くの装飾デザインには、アルサケス朝時代には痕跡が残されていない多くの特徴が強調されています。サーサーン朝は粗い未加工の石を使って壁を築き、表面を滑らかにするために厚い漆喰の層を使用し、その上に絵を描くことがよくありました。デザインは一般的に大きく、浮き彫りになっており、花や植物だけでなく動物や人物のイメージも含まれていました。
一方、サーサーン朝時代に残された作品では、芸術家が空間に対して特別な認識を持っていたことが明らかです。彼は、肯定的な空間と否定的な空間を同じ価値であると考えていました。したがって、ササン朝時代の漆喰作品には、異なる解釈が可能な XNUMX つの意味があると言えます。この二重の意味と、記念碑の装飾だけでなく他の芸術的表現においても、ポジティブなスペースとネガティブなスペースを使用することは、特に重要です。織物において、空のスペースは、完全なスペース、つまり同じポジティブなデザインとの調和と互換性を見つけるネガティブなデザインです。このようにして、否定的な空間は絵となり、隠された意味と目に見えない意味がその中で強調され、この「隠されたものと明白なもの」の使用は、ある意味、イラン人が芸術に求める完璧さのタイプを構成します。実際、イランの芸術は、ギリシャや西洋の芸術とは異なり、外側の完璧さを重視するのではなく、あらゆる時代とあらゆる空間において永続的で重要なものを重視します。イスラム美術の初期の数世紀では、漆喰の装飾はシンプルですが非常に美しかったです。シラーズの街で見られるブドウの枝の装飾は、本当に魅惑的で生き生きとしたものです。 XNUMX 世紀後、ナイン市では、漆喰装飾がより革新的な性格を帯び、クーフィー文字で書かれた美しい文字が特徴となりました。それらにはいくつかの新しい形式が明らかですが、その後繰り返されなかったため、おそらく実験的なものでした。ブドウの蔓と葉が絡み合って八角形を描く柱の塗装が特徴的です。植物や幾何学模様の絵が描かれた漆喰のフレーム全体が装飾された美しいミフラーブは、アルデスタンモスクのような一連の漆喰のミフラーブ、イスファハーンの「オルジャイトゥのミフラーブ」として有名なモハマドサヴィのミフラーブ、そして最後にピレバクランのミフラーブに取って代わられました。これらはすべて同じ時代のものです。
イスラム時代には、漆喰装飾と塗装フレームの間で競争が徐々に発展していきました。これらのいくつかは、ニューヨークのメトロポリタン博物館の考古学調査団によってニシャープールで発見されたもので、平らで動きがないにもかかわらず、漆喰細工の芸術の発展と普及に一定の影響を与えたと思われます。おそらくイスラム時代の初期には、これらの装飾は色付けされており、時には美しく金メッキされていたと考えられます。 XNUMX世紀末からそしてXNUMX番目の初めには、漆喰装飾はレンガ装飾に有利に一時的に後退しますが、いずれにせよ、これは漆喰装飾の有効性を脅かすものではありません。なぜなら、イスファハーンの金曜モスクのドームのレンガ装飾が行われたのと同じ時期に、特にオリジナルの漆喰装飾がガズヴィーン・マドラサの碑文、アーチのファサード、ミフラーブに適用されたからです。ハマダーン近郊にある XNUMX 世紀のアラヴィヤン霊廟では、この種の細工がさらに進められ、記念碑の内面全体が漆喰装飾で覆われており、非常に困難で大変な作業でした。中心または焦点は見事に設計されたミフラーブですが、霊廟の装飾はすべて興味深い独自の意味を持っています。プロジェクトは継続的かつ単一的なものであり、実行上のわずかな欠陥も気付かれません。アーサー・ポープはこの記念碑について次のように述べています。高いアーチを備えた深い壁のフレームは、一対ずつ噴出部に達しており、四角形の形状をしており、それぞれが XNUMX つの小さなほぼ丸い柱に内接されています。柱の基部、装飾ストリップ、グシュヴァレには構造的なアクセントがあり、それらの間に純粋で優れた調和が生み出され、多数のデザインや形状を克服します。漆喰の装飾は、記念碑の美しさを高めるだけでなく、それ自体が強い魅力をもたらす要素でもあります。湾曲したフレームとエピグラフのアラベスクのうねりやうねりは立体的で強調されており、星型の穴の複雑なネットワークによってその効果がさらに強調されています。柱や漆喰の装飾も同じ品質と特徴を持っているため、反復的な波が生み出され、記念碑の内部全体に調和、均一性、連続性を与えています。漆喰細工の素晴らしさの頂点は、中央のミフラーブに体現されています。」
ハーツフェルドはこの点について次のように書いている。「ここでは、あらゆる要素の介入と存在のおかげで、装飾は最高レベルに達しています。言葉では説明できません。注意深く観察する必要があります。」なぜハーツフェルドがこれほど魅了され、この美しさを説明できないのか不思議に思う人もいるだろう。これはまさに、過去数世紀においてイラン美術を西洋美術、特にギリシャ美術と区別していたものです。リアリストで急速に認識する芸術によって心を教育されているオリエンタリストは、イランの理想主義と知性主義が現実を表現する上での弱点であると常に考えており、現実には独自の時間と場所があり、その外側には寓話と物語だけがあることを認めたくありませんでした。一方、観念論では、存在しないものはまさに特定の時間と場所です。イランの芸術家は、現実を提示して示すために芸術を作成しているわけではありません。それはすでに存在しており、それを繰り返すために再び作成する必要がないからです。イラン芸術は、神、美しいもの、美の創造者への呼びかけであり、善と祝福の考えに向けられており、訪問者に神の恩寵と神の憐れみと憐れみを思い出させる役割を果たしています。このようにして、芸術家の頭脳によって発明された花、小さな植物、大きな葉、奇妙な開花した花、枝とブドウの葉、互いに絡み合ったツタ、星、幾何学模様の網、ダイヤモンド型の点など…彼らの目的は、人々を魅了すること以外にありません。訪問者。イスラム教の預言者（彼とその家族に平安あれ）が言ったように、芸術家は、「神は美しく、美を愛し、そのしもべにおけるご自身の恵み（美）の影響を見るのが大好きである」と信じています。したがって、美の創造（つまり、美しい作品の創造）はすでに、維持者である神の崇拝です。
互いに絡み合った難しい設計は、実際には別個の独立したユニットとして考えられており、それぞれが他のコンポーネントと互換性を持たせるための品質と特性を備えています。この芸術においては、合唱団やバンド、あるいは布地、カーペット、セラミックタイル、金属、木材のデザインと同様に、これほど重要な独立した要素はありません。それぞれの構成要素は、その性質や品質に関係なく、全体の組み合わせの中にその価値が見出され、この全体が他の要素との関係で装飾全体を形成します。これは基本的にイスラム教の思想であり、他の社会構成員のいない一人の人間、あるいは他の集団との適合性や調和のない集団は、社会で抵抗して生きていくことはできないというものです。これが、預言者（彼と彼の家族に神の平安あれ）が「すべての人が共同体を構成し、すべての人がその共同体に対して責任を負う」と述べた理由です。
ミフラーブ、壁、柱、天井の表面にある漆喰の装飾は、訪問者を魅了して空間全体に導き、最終的には神の無限の本質である維持者と結びつけます。そのコンポーネントの多様性と、無限の空間の中でそれらの間に生み出される調和と関係のおかげです。そして、このようにして、主に呼びかけ、祈りをかなえる人は誰でも、物質世界から自分を解放し、精神世界をより生き生きとし、より重要で、さらにアクセスしやすいものにする思考と熟考に到達し、その精神的空間と主への崇拝の行と碑文が香水のようにその意味を広げる状態に至るのです。ここでは、信者は自分の魂を込めて祈りを捧げますが、体は他の世界と結びついています。ただし、すべての漆喰装飾がアラヴィアンドームの装飾ほど完璧であるわけではないことを覚えておく必要があります。ヴァラミンの金曜モスクのミフラーブのように、ある種の性急さとある種の混乱が見られるものもありますが、かなり混乱していて混沌としています。ピル・エ・バクランのミフラーブには、特別な神秘的な意味があります。オルジャイトゥのミフラーブでは、技術的な側面と一連の構成要素の順序がより考慮されており、おそらく彼ほど洗練されたミフラーブはほとんどありません。
イランの漆喰装飾を施したミフラーブはむしろデザインアーティストの個人的な作品であり、その中にはすでに知られているグループに典型的な特定のスタイルや手法が見られます。この現象は芸術家の独立性、活発さ、そして大胆さの表れです。立体的で複雑に絡み合った漆喰装飾は XNUMX 世紀にわたって普及しました。
ヴァラミン市にあるピル・エ・ハムゼプシュの素晴らしいミフラーブは 1181 年のもの、つまりアラヴィヤ廟の漆喰装飾と同時代のものですが、スタイルはまったく異なります。ウルミエ市にある 1278 年の漆喰ミフラーブの網状の外観も、まったく異なるスタイルです。 XNUMX 世紀の初めとモンゴル人による破壊後のイランの復興により、非常に洗練された心地よい漆喰装飾を施した美しい宮殿の建設が決定されました。新しいミフラーブは、いくつかの浮き彫りの絵で作られましたが、オルジャイトゥのミフラーブの場合のように、より正確でよく計算された寸法と比率で作られました。以前に述べたように、精神的な側面、宗教的な側面、発せられるべき祈願の感覚よりも、漆喰装飾の技術と精緻さに注意が払われました。そのコンポーネントの組み合わせは、より深い思慮とより強力な科学的根拠に基づいて行われます。ミフラーブの周囲の碑文は、小さな花や葉、細く絡み合った螺旋の間に配置され、非常に美しいカリグラフィーで描かれています。中央のフレームには、絡み合った花の茂みの真ん中に、美しくも異なるXNUMX種類のカリグラフィーがあり、下のフレーム全体には、常に互いに絡み合ったクーフィー文字の碑文で作られた絵が見られます。
それから、スタッコの傑作である他のミフラーブもあり、同様に幾何学的なデザインで装飾されています。バヤズィッド・バスタミの霊廟のものは、星の格子の形をした斬新で心地よいデザインの周囲が、交差した幾何学的なデザインで縁取られています。
その後の数世紀で、漆喰装飾は拡大し、イーワーン、アーチ、ミナレットの上端、ドームの内面が漆喰で装飾されるようになりました。 XNUMX 世紀から XNUMX 世紀にかけて、中央アジアでこの芸術は完成度の頂点に達し、セラミックタイルと組み合わせて、本当に魅惑的な作品がいくつか生まれました。 XNUMX 世紀以降、芸術家は書家と協力して漆喰に碑文を書く技術を開発しました。この技術では、絡み合った植物や花の中にクーフィー体やナスク文字を書くことで魅惑的な美しさを生み出しました。このタイプの作品では、サイズの異なる XNUMX つの碑文が壁の片側に設置されることがよくあり、大きいほうが小さいほうの下にあります。 XNUMX つのエピグラフは別個ですが、相互に補完し合っており、通常は灰色または水色の背景に白で作成されます。
造形芸術の場合と同様に、碑文芸術のために特定の場所を確保しなければなりません。文字と曲線と直線の動きで構成されるプロジェクトを作成し、その真実や真のメッセージを発見し理解するために、訪問者が動き回るように誘導する作品を作成するのは碑文作家です。碑文は、イスラムの知恵、グノーシス、知識、信仰を伝えることを目的とした美しい書道の芸術へと徐々に変化していきました。 XNUMX 世紀以降、美しい書道の芸術はより高い評価を獲得し、最高の完成度を目指す傾向があり、著名な書道家は特別な栄誉を獲得しました。
このタイプの装飾に加えて、非常に写実的な比喩的な漆喰装飾も宗教的記念碑、宮殿、公共の家で行われました。続くサファヴィー朝、ガージャール朝の時代には、公共生活の一部となるなど、目覚ましい発展を遂げました。それらについては後で説明します。

レンガ

手作りのレンガは、平らな形状または凸状の形状をしていて、先史時代、特にイスラム教以前の XNUMX 年紀に古代イランで発明されました。レンガはアケメネス朝とサーサン朝の記念碑にも使用され、そのほとんどは石で建てられました。イラン人によるレンガの使用は、木材の希少性、耐久性、安さ、入手の容易さ、製造の容易さ、そして最終的にはレンガの柔らかさのおかげで建物の耐荷重構造が強調されたという事実によって好まれました。これらの特性により、レンガはメソポタミアを通ってエジプトやヨーロッパに、そして中央アジアを通ってインドや他の地域に輸出されました。レンガの利点は建築での使用だけに限定されず、ボリュームを生み出したり、特定の問題を解決したり、装飾目的にも使用され、レンガほど美しさと調和を生み出すことができる材料は他にありません。
イスラム以前の時代には、建物は主に漆喰で装飾されていたため、その装飾はほとんど使用されていませんでした。 XNUMX 世紀には、建物の装飾におけるレンガの使用の有効性が完全に理解され、デザインや幾何学的形状の作成など、突き出た列でレンガをさまざまな方法で使用する可能性が明らかになりました。それは建物の主要なファサードに美しさだけでなく特別な特質を与えます。それは着色に介入し、鋭い角度を強調せず、石で建てられた宮殿にあるような重さ、連続性、硬さの感覚を与えず、シンプルなデザインや軽くて柔らかいボリュームを生み出すのに非常に適しています。
45 世紀に建てられた最も初期で最も優れたレンガ造りの記念碑の XNUMX つは、アミールイスマイルの霊廟です。そのファサードは、陰と陽の空間、奥行きと平らな突起、隅のアーチと曲線、入口上の円形の装飾、内部の菱形と十字の形、屋根のコーニスと柱のレリーフ、ドームの列構造など、すべてが水平、垂直、または斜め（XNUMX度）に配置されたさまざまなサイズのレンガを使用して作られています。 XNUMX 世紀以上にわたって修復を必要とせずに建っていたこの記念碑の堅固さは、建築材料としてのレンガの使用と用途を完全に説明しています。この記念碑は、内部のレンガ装飾がその美しさをさらに高め、後の建築家や計画立案者のモデルとなりました。
ゴンバデ・カブス記念碑やその他のドーム型塔のシンプルだが壮大な構造は、レンガの使用によって得られます。トルバテジャム市にある 1150 年のアラアッディン廟は、装飾用にレンガが使用されたもう XNUMX つの例で、現存する少数の部分でもはっきりと見ることができます。
レンガの使用はセルジューク朝の治世中に広まり、美的にも構造的にもあらゆる観点から完成され、それまでに匹敵するものはなかったと言っても過言ではありません。イスファハーンの金曜モスクのドームは、前例のない壮麗さと威厳を持っています。当時使用されていたレンガには標準的な大きさはなく、必要に応じて作られていました。それらは大きく、不規則で、長方形で、重かったです。通常、彼らの寸法は22×17cmでした。重さは約2,5〜3kgでした。各。良いレンガには金属の音がなければなりません。スペースを考慮して使ったり、ヤスリで削って形を整えたりしていました。レンガの形状は滑らか、平ら、凸状などさまざまで、特にセルジューク朝の記念碑の柱や支柱を建てるのに適していました。レンガの色は記念碑のファサードに大きな影響を与えました。レンガで作られた正方形の形状は、特に色のコントラストが強調されると、壁にカーテンが掛かっているような効果を生み出しました。正方形の列は、より大きなデザインに適していました。シンプルで古代の幾何学的なデザインは、時間の経過とともに、クーフィー文字や建築的な線で書かれたアルファベットの文字に置き換えられました。 XNUMX 世紀、アゼルバイジャン、特にマラゲ市では、レンガにターコイズ色のマジョリカタイルが組み合わされました。この事実は、記念碑に特有の美しさと活気を与えることに加えて、装飾目的でのマジョリカタイルの使用における転換点の始まりでもありました。明るいターコイズ色の釉薬をかけたレンガと白の素焼きレンガの組み合わせが記念碑の美しさをさらに高めました。
XNUMX 世紀初頭には、角度や直線にレンガを使用することに加えて、さまざまなサイズのレンガを製造する方法や、壁とレンガの間の層やスペースを仕上げる新しい方法が発見されました。これらの突き出た上部角の間の深い道は、レンガの外縁の線と対照的な影を生み出し、この垂直と水平の組み合わせは、サングバスト霊廟のように、いくつかの興味深い形状を生み出しました。 XNUMX 世紀初頭には他のデザインが発明され、深い列と浮き彫りのレンガを使用することで壁のファサードを豊かにし、その結果、ダムガンまたはピル・アラムダールのミナレットのように、ポジティブとネガティブの陰影空間が得られました。このミナレットは、多くの突き出たレンガの列と、上隅の間の亀裂が漆喰または塗装されたテラコッタで埋められた最初の記念碑の XNUMX つです。
最初の装飾モチーフは、三角形、正方形、メロン、十字架、または象嵌の形でした。全体がレンガで作られたクーフィー文字の大きな碑文は、分離した孤立した形に特別な力と魅力を与えています。レンガの使用によって生み出される影とネガティブスペースの使用は、建物の形態に驚くべき美しさを与えます。たとえば、1108年にイスファハーンにあるチェヘル・ドクタランの記念碑に作られたレンガの装飾は、非常にシンプルではありますが、優れた技術で仕上げられたミナレットの優れたデザインを備えています。あるいは、1111 年に建てられたサヴェの美しい丸いミナレット。そのプロジェクトは、類似の作品の中で最も革新的です。
レンガ装飾作家の優秀さは、今日まで残されている作品からもわかります。 900 年以上修復されずに建ち、訪問者の賞賛を集めてきたイスファハーンの金曜モスクの単層ドームに加えて、イスファハーン地方にだけ、高さ 30 メートルを超えることもある丸くて美しいミナレットが数十本あります。これらの作品は地震の多い国に建てられているにもかかわらず、まだ立っているということを心に留めておかなければなりません。これらは、優れたデザインと完璧な施工に基づいて、レンガと細かいコンクリートを使用して、熟練したアーティストと職人によって建てられました。
レンガの色、サイズ、形、装飾的な配置の多様性と多様性がファサードを非常に美しく魅惑的なものにしたため、建築家はレンガ造りを優先してスタッコ塗装を放棄することもありましたが、この傾向は一時的でした。
レンガ造りの真の進歩は、このタイプの装飾の最も美しい例であるマラゲの赤いドームの建設によってアゼルバイジャンで始まったものと考えることができます。記念碑の角張った柱は、XNUMX 種類のヤスリがけと滑らかなレンガを使用して建てられ、少なくとも XNUMX 種類の異なる型で製造され、柱の曲率に優れた技術が使用されています。オリジナルの、そして時には魅力的でシンプルなモチーフが壁のフレームに作成されます。レンガ自体は、装飾的なデザインがなくても、すべての装飾的な特徴を網羅しているように見えるほどの品質を持っています。
非常に重要な点は、レンガの使用は装飾的な理由だけによるものではないということです。また、イスファハンの金曜モスクの古いアーチのように、記念碑にかかる圧力の方向を示すために使用することもできます。このアーチでは、その構造的用途が非常に重要です。レンガの配置の方向は、加えられるさまざまな圧力に応じて異なります。これらにより、力が安全に結合されているという感覚が高まります。セルジューク朝の記念碑のアーチの優れた力と強度は、建物の基本的な形状よりもレンガで作成されたパターンに構造的に依存します。このことを認識して、E. ラッチェンスは次のように述べています。「イランのレンガ造りの芸術を言うのではなく、イランのレンガの魔法を言いなさい。」そこで、むき出しのレンガが建物に重厚感を与えるため、建築家たちはレンガの加工モデルを模倣したいと考えました。そこで壁を漆喰で塗り、その上に装飾レンガのモチーフを再現したデザインを作成し、訪問者にレンガで得られる感覚を与えました。
レンガ装飾よりもはるかに簡単で安価な漆喰外装の普及により、国の多くの地域でレンガ装飾が漆喰装飾に置き換えられるようになりました。そして、その歴史的重要性とその使用範囲の広さのため、これについてはすでに前のページで説明しました。しかし、レンガの使用はまだ完全に放棄されたわけではなく、現在ではレンガ装飾への回帰のようなものが見られます。赤いドームの記念碑で使用されているスタイルのように、レンガとマジョリカタイルの一種の混合使用さえ普及していますが、現在利用可能な手段を使用しています。その一例が、テヘランの巡礼・宗教寄付局の本部に見られる。