イラン芸術の歴史

PART TWO

イスラムの冒険からのイランの芸術
ISLAMIC REVOLUTIONの勝利に

サバイバル・ピリオドのアート

サファヴィーズの起源

Safavidsは、イスラエルの王朝であり、神の使者モーハマド(彼とその家族に神の平和)とシーア派の信者の信者である。 彼らの曾祖父、Shaykh Safi ad-Din Ardabiliは、幼い頃から宗教と神秘主義に大きな関心を示していました。 彼自身を浄化し、高いレベルの神秘主義に到達するために、彼はShaykh Najib ad-Din Bezghash Shiraziに加わるためにShirazに行きました。 しかし、Shaykhは到着前に死亡し、その後Safi ad-Dinは時代の有名な詩人を含むShiraz神秘主義の他の巨匠の奉仕に行きました。 しかし、誰が、その後、ザヒール広告・ディン、息子と代替Bezghashシェイクを彼の渇きを静めることができなかった、シェイクは、ギーラーンの北部地域でザヘッド・ギラニを行くように頼みました。 シェイク・サフィ広告-Dinは4年後にそこに行ったと22年以上のために彼が住んでいた、彼の娘と結婚し、シェイクZahedの死の後35年以上にわたり、弟子たちや信者を導きました。 1335で起こったShaykhの死の後、ガイドへの継承は、第4世代になるまで、父から息子までJonaydに到着しました。 Shaykh JonaydはDyar Bakrに行き、Sultan Aq Qoyunlu、Uzun Hasanの裁判所に対して最大限の敬意を払い、彼は妹Khadijehと結婚した。 Shaykhは自身の信者の軍隊と一緒に殉教で死に至ることによってShervanshahの戦争に参加した。 彼の息子、Shaykh Heydarは、Sherbanshahに対する有害な戦争で殺害されたAlam Shah Begumという名前のUzun Hasanの娘と結婚した。 彼はスルタンYaqub、ウズン・ハサンの息子は、彼を殺すために望んでいた3人の息子を持っていましたが、彼の信者のも家族関係のための反乱を恐れて、彼はヴァン湖の「島でそれらを投獄することを決めました。 しかし、彼らはイラン北部のラヒヤン市に逃げました。 その後13歳の子供の一人であるイスマイルは、アルダビルの町に去り、父親の追随者の一部が同行した。 旅の間、他の信者が彼に加わり、犠牲の強い精神を持つ小さくても忠実な軍隊を形成しました。 この軍隊とのイスマイルはシャルヴァンシュハとの戦いで勝利し、彼と彼の家族全員を殺しました。 彼は1492のEmir Aq Qoyunluからアゼルバイジャンを再開し、1501でバクーの町を再建した。 イスマイルは1503にバグダッドの街を占領し、2年後にホラーサーン域を取り戻すウズベクによってマーヴの街をリリースし、タブリーズで1509で戴冠。 1525では、それはChaldiranの地方のオスマン帝国によって敗北されたが、10年後、1525で占領されたジョージア州で敗れた。 Shah Ismailは同じ年に死亡し、1575に君臨した彼の息子のTahmasb Iが力を得た。 7人の他の主権者が彼の後に君臨し、そのうち2人だけがシャーのタイトルを持っていた。 最もよく知られているShah Safavidsは、Shah Ismail I、Shah Tahmasb I、Shah Abbas I(Shah Ismailの甥)、Shah Safiでした。
シャー・アッバス私は彼が完成した大規模で重要な作品のためにカビール(「ビッグ」)とニックネームを付けました。 彼は43年を支配し、その治世の間、芸術、職人技、そして文化は素晴らしさを取り戻しました。 彼はQazvinからイスファハンに首都を移し、壮大な宮殿、モスク、公益事業のモニュメントを建てた。
Qandaharで1710では、スンニ派のグループが反乱を作った、と1723武装勢力の指導者は、アフガニスタンのマフムードは、イスファハンの街を取り、スルタンホセインとゴルガーンに逃げたTahmasb IIを除くサファヴィー朝の家族のすべてのメンバーを殺害しました彼は部族の一つのサービスの頭部に在籍国の北部にネーダーQoliホラーサーンの名前。 彼は1731に占めるいたロシア人の手の中にバクーとDarbanの都市で取り戻す1735と1723でアフガニスタン人の軍隊を打ち負かすことができました。 彼は正式に1737のNader Shahの称号を冠した。 翌年、第二協定のCostatinopoliによると、オスマン帝国によってエレバンを撮影し、イランの領土にriannettendola。 彼はデリーの虐殺によってラホール市で2年後にアフガニスタンと1748を奪還しました。 ネーダー・シャーは、彼のために過酷で無慈悲な行動と彼の周りと自分の家族のそれに対して犯さ不公正の1749で殺されました。 彼の後で、彼の甥ShahrokhはKhorasanで権力を得た。 それは限り、カリム・カーンという名前のローリンの部族の男が、正式に力の手綱を取って手に平和を回復するために管理として、すべての種類の不安、不安と扇動の時代でした。 彼はこれまでに、むしろタイトルVakilまたは-Roaya(「人の代理人」や「支配者」)を選択し、国王(シャー)を任命していません。 カリム・カーンZANDは後に、彼は国の統一を保証し、数年間の税金のコレクションを廃止し、その最初の首都テヘランとシラーズとして選びました。 Karim Khanは1810で死亡し、彼の後、再びイランは完全な障害に陥った。

アーキテクチャ

サファヴィーズの首都は当初はカズヴィンの都市でしたが、シャー・アッバスはイスファハンに移しました。 おそらく、彼の前のサファヴィの支配者のどれも、建築や壮大なモニュメントには興味がなかったでしょう。 彼は絵画、肖像画、本、織物、カーペットのイラストレーションなどの装飾と芸術に明白な関心を持っていた。 さらに、首都がイスファハーンに移された後、彼は壮大な宮殿、モスク、広場、バザールを建てました。 歴史家もShah Tahmasbを書いていますが、残念なことに、いくつかの深刻な地震のために、彼が作った作品はどれも残っていません。 いくつかの建物の建設はShah Ismailの時代に始まり、地震によって破壊されたQazvinのShah MosqueのようなShah Tahmasbの治世の間に終わった。 シャー・イスマイルは、それが不明であるにもかかわらず、すべての宗教の信者で崇拝された、神聖な男の墓の上に建てられた1513に建てられたcosiddeto「ハルン-E Velayat」として、イスファハンでも作品を残しました。 この記念碑は、中庭に通じる入口のマジョリカのタイル装飾にとって重要と考えられています。 この記念碑で使用されている光沢のある輝くタイルは、この芸術の最高のものです。 一見それは記念碑ビトリファイドタイル「DARB-Eのイマーム」の働きで芸術的な構図に合うように思われるが、それはビューの実行ポイントからこれよりも間違いなく高いです。 二建物の一部がガージャール時代に建てられ、建築関心を欠いて表示されていたがQOMでMasumehのさえ聖域は(平和は彼女の時も)、シャー・イスマイルの時に建てられました。 最近、図書館や博物館などの新しい建物や、近年ではQomのAzamモスク(「偉大なモスク」)が追加されました。 1520年にまでさかのぼり、Shah Ismailの時代から残っていた霊廟の北側は美しい装飾をしています。 イワンのゴールデンモカルナは、ナッセル・アド・ディン・シャー・カジャールの時代からのものです。 ドームの建設日は正確には分かっていませんが、その金塗装はFath Ali Shah qajarによって命じられました。 アンドレ・ゴダールによると、ゴールド・コーティングの下で​​、シャム・アッバース自身が撮影する前に、処理日が戻った青い象眼細工のタイルで覆われていた。
シャー・アバスは、シャー・タハマスブ(Shah Tahmasb I)と違って、建物や建築に非常に興味がありました。 イランの宗教的モニュメントの大部分はマジョリカのタイルで覆われていたのは彼の時代でした。 これらの作品は当初は象嵌されていた。 でも、シャーアッバス時代のモニュメントの最初は、装飾のこのタイプを持っていて、その中で、私たちはしばらくの間、ほぼすべて、Maqsudベグモスク、シェイクLotfollahモスク、バザールQeisariyehとシャーモスクの入り口の入り口に言及することができますモスクの他の装飾は、時間とお金の両方を節約するために選ばれた正方形の塗装マジョリカタイルで操作、で表さernment。 シャーアッバスの不安定な財務状況が、資本のモニュメントのより多くを構築するためのラッシュによるものではなかったことは確かです。 一度イスファハンを訪れた東洋の一つは言った:「1666 162でイスファハンの街はモスク、学校48、182 273の隊商宿や公衆浴場、バザー、正方形、橋、ヴィラを追加する必要がありますするとしていました王宮。 "
まだ立っている最も重要な複合施設は、Naqsh-e Jahanの大きな広場とその周辺に建てられたモニュメントと建物です。 この複合施設には、チョガンの遊び場である正方形や、ポロのゲーム、軍のパレードや公的祭りの場などがあります。 広場の周りには、2階にアーチと金庫があります.1階は店舗やアーティストのワークショップ、2番目は美しさのためのアーチ形のファサードです。 これらのアーチの中心には、シャーモスク(現在のイマームモスク)の入り口があります。 広場の向かい側と遠い北側にはキャラバンセレとロイヤルバザールがあり、広場の周りにはアーチ型の建物の裏にメインバザーにつながる副枝がある別のバザールがあります。 Ali Qapu palace( '大きなゲート')は、西側の真ん中にあり、正面の反対側には、美しいShaykh Lotfollahのモスクを見ることができます。 アリカープの王宮と頻繁に宮廷の女性のためのモスクの間の地下接続廊下も建てられたと言われています。
シャーモスクの建設は1613で始まり、1639で終わった。 イワンの4つのモスクの様式で設計されたこの記念碑は、イランでモスクを造る千年の伝統の頂点を表しています。 工場は以前の工場で完成しましたが、同時に混乱と混乱を招いた分野を排除して、よりシンプルです。 建築と装飾の偉大な要素は、この壮大さと壮大さで実現され、このモスクは世界の宗教的モニュメントの最高傑作に含まれています。
その美しさと壮大さは非常に大きな基礎に残ります。 礼拝室上記尖塔も高く、優れたドームは、すべての最高であるが、外側アーチポータルへハーフドームの天井の高さは27メートル、ミナレットのそれは約33メートル。 外部のアーチ状の入り口には、神を呼び出すためにモスク内の訪問者を招くような神秘的な雰囲気があります。 象眼細工のマジョリカタイルと玄関フレームの装飾は、この神秘主義に寄与します。 中庭の内装は、廊下、アーチ、モカルナ、白い碑文などで覆われています。 タイルの青い色は、それをテキストと碑文の碑文の方に向けることによって、訪問者の注意を引く。 このモニュメントは、美しい青いマジョリカタイルを使用した工芸のおかげで、アリカープ宮殿よりも高い特異性を持っています。 シャー・アッバスの目標は、政府に対する宗教の優位性を実証することでした。 モスクのエントランスホールは、建築の傑作です。 この部門は正方形に向かって北方向にあり、qiblaは南西方向にある。 このコーナー位置を取り除くには、入り口から特定の方向を持たない円形回廊に入ります。 廊下の右側から、北部のイワンの高いアーチに向かい、突然暗闇から明るい中庭に向かいます。 この点は、この建築様式の基本的な論理を構成する、または暗いから第三節dell'AyatアルKursi(玉座の詩)にうなずきである光を導入し、その後廊下の左側から出ます。 回廊の向かい側には、装飾的で美しい傑作でもある祈祷堂の高さのあるイワンの入り口があります。 ホールの要素とドームとミナレットとの組み合わせは、数行の記述が完全に不可能なものである。 ホール内のスペースは非常にシンプルであり、コンポーネント間のリンクは最大限の意識で定義されています。 ドーム、ドアフレーム、ミナレットなどのさまざまな構成要素のさまざまな形の美しい調和があります。 ドアの矩形のフレームは、ドームの半球状の形状と交差し、両者とも背の高いミナレットによって垂直に交差している。 入り口のアーチのカーブは、実際にドームのアーチを繰り返す。
中庭で前後に移動することによって、これらの要素の動きが感じられ、それらの間の比率やリンクが絶えず変化します。 この正確な計算はiwan西部で最もよく知られています。 それの中心に入り口アーチが建てられている。 非常に近い距離から、それはちょうどiwanの下にあり、金庫の割合は金の割合です。 iwanの外側では、この比率は√3に変わり、近距離から再び1から1 / 840になります。 この計算は完全に意識的に行われました。
Shaykh Lotfollahモスクの建設は1602で始まり、1629で終わった。 これは4つのアーチ型の宮殿の古代サッサニードの伝統に従って建てられました。その4つのアーチ型の宮殿の上に、単層のドームが置かれています。 現実には、このモスクはシャーの私的な祈りの場でした。 ここでも、廊下の予期しないカーブで記念碑の曲がった角が矯正されます。 方向の変化は外部からは気付かれません。ここからは入口アーチと12メートルの直径を持つ低ドームだけが見えるからです。 ドームの支持壁は厚い170 cmである。 この厚さは記念碑の抵抗を大幅に増加させる。 四角形のホールは、八角形のベースから変更され、いくつかの非常に厳しいフレームと他のコントラストのあるメインとセカンダリの要素でドームで覆われています。 モニュメントの正方形の底辺は、三角形の動作とモニュメントの頂点まで続く角度のおかげで、八角形になっています。 8つの側面は、サファイア時代の偉大な書道家、Alireza Abbasiの作品である、暗い青色の背景に明るい白い碑文で大きなストライプが付いている、薄いターコイズ色で周縁的に飾られています。 この複合体の支配的な色は、全体的にマジョリカタイルで覆われており、ターコイズブルー、乳白色、青色です。 壁の中央にあるアーチの台座やファサードは、虹の7色のマジョリカタイルで覆われています。 その頂上に大きなポールがあるドームの内部の絵は、カモミールとヒマワリの花のような渦巻きのような形をした、美しく繰り返したイスラムでできています。 筆記具のストリップは塗装された部分を小さな窓から分離し、それは別のストリップを介して8つの側壁に接続される。 記念碑の照明は、ホールに入る誰もが突然神の霊性と崇拝の雰囲気を感じるように設計され、実行され、それに矛盾することはほとんどありません!
シャー・アッバース時代の別の作品は、イマーム・レザ神社(マサドの神の平和)の再建と修復である。 1598のシャー・アッバスは、聖域への巡礼を歩みました。 霊廟の再建は1602で始まりました。 この複合施設には30記念碑以上のものがあり、5世紀にわたる建築の建設と修復の歴史を表しています。 長さが50から100までの4つの古代中庭があります。 最近、イスラム共和国の設立後に新しい新しい中庭が加わりました。 モニュメントは、他のモスク、祈りホール、学校、図書館、隊商宿、バザーや公衆浴場があった言及した以外にも、彼らはさらに複雑を広げるために殺しました。 すべての裁判所は、ライトブルーマジョリカタイルで覆われた2階にアーチによって制限されています。 このスタイルは、4人のイワンと同じイランのスタイルです。 墓は、屠殺および数絶えず増加している巡礼者の巨大な群衆を、対応するためにスペースを開くために変換されている中央の建物の近くに古い要素は、いくつかの。 彼は会議室が追加された、図書館、公共のレストラン、食堂の従業員、病院や救急センター医療・健康などから、アリレザアッバースィーによって書かれた碑文をもさらされているこの美しい複雑サファヴィー朝、で。 墓碑は金で覆われたドーム、高い円柱の基盤、金で覆われた2つの大塔、金色のイワンの上にあるもの、正面にあるイワンの上にあるものです。 この壮大な複合体は、構造上の観点から、両方の装飾の観点の両方から、イスラム建築作品の間でユニークで比類のないですし、いくつかのページに技術的な説明と美学を公開することは非常に不可能であろう。 黄金の中庭には、アミールAlishir Navaiです。 このiwanの前には、iwan Shah Abbasiがあり、最後は閉じていて、7色のマジョリカのタイルで覆われています。 青ドミナントカラーは、上記黄金ミナレットの美しい魅力的なコントラストを作成します。
ドームと隣の部屋のスタイルながら、墓の上にドームの建物は、オーダーアラバーディ・カーン、シャーアッバス首相に構築され、そして同時にモスクシェイクLotfollah、建築家アミールEsfahani Memarの構成にされました作品はマエストロ・タブリツに属していることは明らかです。 ドームの直径および高さは、それぞれ10および20メートルである。 ドームの基部は、2つのフロアに2つの一連のアーチ状の窓によって形成されています。 インテリアは美しい鏡で覆われています。 壁の基部は、黄色の大理石で覆われていて、磨かれ、1,5メーターが高くなっています。
現在2つしか残っていないシャー・アッバスの王宮は、ペルシャ・プーリアンに似たイワン・コロネードと平らな天井を持つ旧式の様式を再現しています。 Chehel Sotunの宮殿は、実際には20の柱を持っていますが、宮殿の前にある噴水の水面に映っているため、Chehel Sotun(40柱)と呼ばれています。 この建築様式は、宮殿、寺院、モスク、霊廟、大きな家の建設に何世紀にも使用されていました。 壮大なイワンの吹き抜けは本館につながっていて、大型のレセプションルームのようなものです。そこには、画像や装飾が鏡やカラフルな象眼細工の天井が置かれた額縁で完​​成しています。 建物の内壁には人間や動物の姿がフレスコ画が描かれています。 天井は、青色、ブルゴーニュ、ライトグリーン、ゴールデンイエローなどの強くて均一な色で塗装されています。
Ali Qapu記念碑は、Shaykh Lotfollahモスクの向かいにあるNaqsh-e Jahan広場にあり、政府の本部でした。 応接室の容量は200人を超えていると、Chehel Sotun建物のそれは地面から非常に高いものではないとは違って、それはそうです、そこからあなたは壮大な広場の複雑な、モスクや他のモニュメントを楽しむことができます都市の 一方の側で開いており、反対側の暖炉を備えた2階建ての建物の多数の客室は、記念碑の内外を結ぶイランの建築様式に基づいて構築されています。 客室の内装は異なり、一部は色々なフレスコ画があり、その他は色とりどりのガラス装飾で覆われています。 音楽に使われる部屋は、その中にわずかなエコーがないほどの精度で作られています。 モニュメントの割合は数学的精度で計算されます。 記念碑の後ろに、サイドウォールのファサードをアーチしている中庭を含み、「Tohid Khaneh」(「一神教の家」)と呼ばれる民間の祈りシャーに使用建物、ある中庭や宮殿の周りに構築された部屋16の側面は大きなドームと他の低いドームとベースなし(すなわち、屋根の上に建てられているか、またはむしろ建てられている)で覆われています。 4つの入り口またはアーチ型入り口があり、そのうちの1つはキブラの入り口だけが7色のマジョリカタイルで覆われています。
シャーアッバスとその後の期間の時点で、彼らは最も重要なのはマシュハドの郊外の庭で1623に建てられたKhajeh Rabieの霊廟である含め、尊敬フィギュアの墓の上にいくつかの霊廟や宮殿を建てました。 その植物はOljaitu霊廟の植物のようなものです。 また、イランの様式で建てられているタージ・マハルの建築様式を彷彿と宮殿八角形の建物と2階にロビーや廊下、です。 Khajeh Rabieの霊廟の宮殿は、活発で多様なデザインや絵画、そしてまれな技量で、マジョリカのタイルで覆われています。 内壁には、さまざまな色のベースレリーフが描かれています。 ガッシュヴァレはスキルと精度で実行され、外向きに多数の角度で地面に接続されています。 ドームは4つの丸天井の壁に置かれています。
記念碑Ghadamgah、今年1644はニーシャープール市の丘の上に庭の真ん中に建てられ、心房のドームと(天井のないすなわち)オープンと八角形の建物であり、非常に均整の取れました。 この記念碑は、一般的な考えによれば、イマーム・レザ(彼が平安であること)の階段の足跡を担う2つの石を保存しています。 この宮殿はシャー・ソレイヤンの治世の時に1681に完全に復元されました。 それらの上に建てられた建物の多くは今破壊され、完全に消去されているが、聖人のステップの痕跡の存在を信じるように、その後、ほぼすべてのイランの都市を広がっていました。 記念碑Ghadamgahは4つのマイナーiwansファイルで構成された4つのiwansの中2の垂直軸上に構築された美しいmoqarnasで加工4 iwans、および4つの辺を有しています。 ドームはベースが、象眼マジョリカタイルとそれらの間の絡み合っ菱形のトルクの形態でコーティングされている両方のドーム、両方の高い円筒形ベース上に載置され、。 このタイプのクラッディングは、FarsとKerman地域の宗教的建造物に典型的です。 このことから、おそらく装飾や建築家の実行は、それらの地域のものであったと推測することができます。
他のサファヴィー朝時代の建物はまだ立って、あなたは小さなHasht Behesht宮殿(「八の楽園」)、マドラサと隊商宿のマダラ-Eシャーを言及する必要があります。 Hasht Beheshtは八角形の宮殿で、いわゆる "ナイチンゲールガーデン"の真ん中に美しいドームが建てられています。 この宮殿・ヴィラは、2階に、アリQapuの王宮と同様の美しい装飾とシャーSolaimanの命令で1670に建てられたと私有財産はほとんど歴史の本で言及されていないされています。 それは2つの床に4つのイワン、噴水、大理石に造られた人工の滝が特徴です。 北側と南側のホールは、20の高さについては円柱で高い天井があります。 当時の列は鏡で覆われていました。 そして、中央には大きな八角形のホールがあり、その中央にはもともと銀で覆われた噴水があります。 部屋は様々な色の細かく塗られたモカナを持つ小さなドームで覆われています。 宮殿ヴィラは庭があらゆる角から見ることを可能にするためにあらゆる側面で開いていて、完全に金とラピスラズリで飾られました。 これらの飾りは、カジャール時代に悪化しました。 次の年に彼らは元通りだったが、非常に貧弱だった。 アーチのファサードの下にある壁や壁の一部はもともと金で覆われていました。 この建物は、スペースのデザインと便利な正と負の空間の優れた使用について検討の価値があります。
もう一つの重要な記念碑は、ビューの構築の観点からマドラサのマダラ-Eシャーに非常に似て1707 1715と、の間年間でシャースルタンホセイン、最後のサファヴィー朝の支配者の順序によって建てられたサファヴィー朝のモスク/マドラサ、です。 この最後の記念碑には十字型の植物があり、それは4つのイワンにあります。 一連の絡み合った部屋が周囲に配置されています。 南側のイワンは北側よりも大きく、背後にはドーム付きの広場があります。 中庭は、ほぼ正方形であり、その中心には北側のイワンの下を通過し、キャラバンの中心に継続ストリームを流れます。 キャラバンは、マドラサに接続された状態で、路地によってそこから分離され、東側に他の部屋が構築されているの周りに長方形の中庭であるが、相互に接続された客室に囲まれたイワン4つの建物で構成されています。 どうやらこのエリアは馬にとって安定していたようだ。 マドラサと隊商宿の北にイワンを通じてマドラサと隊商宿に接続され、長いとカバーバザーです。 これらの建物は、特定のマドラサでは、完全にシャーモスクコーティングのものとして優れていないが、しかし美しく、青色マジョリカタイルで覆われています。 マドラサの入り口は、正方形のCharbaghにつながる、既存のポータルへの最も美しい弧の一つであり、シャーモスクポータルの専門家の多くの最も美しいによって考慮されます。 このマドラサのマジョリカのタイルは、象嵌スタイルです。
シャースルタンホセインのモスク、マドラサは素晴らしいと固体の記念碑ではなく、シャーアッバスの統治の間に構築されたモスクまでの間に、シャーモスクとして、作品イスラム時代に関してはまだ検討の価値があります。 Chahar Bagh広場からの美しい入り口は壮大な中庭につながります。 中庭の正面は2階にあり、すべてがマジョリカのタイルで覆われています。 4つの背の高いイワンがあり、四方にアーチ状になっています。 祈りの部屋は、美しいが低いドームで覆われているシャーのモスクホール様式です。 これはターコイズの背景に黄色と黒のislimiデザインで描かれています。 記念碑の外面は、金色と緑色のさまざまな小さなフレームで構成され、青色の色調をしています。 イランの建築家の多くの専門家はこの記念碑をイランのイスラム美術の最後の偉大な作品と考えています。 ZandとQajariの治世の間に建てられた他の宮殿は、すべての美しさを備えていても、Safavidのモニュメントの壮大さと同じではありません。 この時期の最も重要なモニュメントは、イスファハーンのハキム・モスクとシラーズのヴァキル・モスクです。 Safavid時代から残っている他のかなりの建築作品の中には、公衆浴場、いくつかの橋、いくつかのバザール、バザーの隣にあるショッピングセンターがあります。 バザーが繰り返さドームによって形成された屋根の伝統的なスタイルをたどる一方で - 時々イワンなし4つのイワンと美しく細工された入力、 - これらの機関の建築様式は、一般的にマドラサと同じです。 ショッピングセンターは大きなバザーですが、長さは小さく、入り口の向かい側から出る方法はありません。 典型的には、これらのセンターの底部には、全体的にフレスコ画またはマジョリカタイルで覆われた比較的高いドームを備えた大きな八角形の部屋がある。
多くのものが修復されているサファヴィ・カラバンサリがまだ数多くあります。 いくつかの崩壊する種子も使用されます。 彼らは一般的に国の接続と商業の主要ルートにあります。 シルクロード上の例えば、西部のイランケルマーンシャーの町から、ホラーサーン領域のボーダーに、国の北東部には、バックササン朝にいくつかの日付以上の30があります。 サファヴィー朝の時点で、時間と、これらの建物は荒廃に行っているし、それらの上に構築された、新しいcaravansariesは(復興に例えば4 iwans)の変更を行います。 それらのいくつかはqajar時代からのものです。 最もよく知られている例は、Robat-e Sharifのキャラバンレイです。 また、国の貿易ルートの南北に少数の遺跡が残っているのファルスでDEH入札のような八角形の形状を有し、その一部サファヴィー朝隊商宿の数、です。
その他のサファビッドの作品には、公衆浴場、水槽、図書館、会社のエリートに属する私有建物などがあります。 街の市庁舎の修復作業の中で、1997のイスファハンにある公衆浴場の「ハマム・ホスロー・アガ」は、隣の通りを広げるという習慣の下、残念なことに破壊されました。 もう一つの記念碑はケーマンのガンジー・アリ・カーンの複合体で、修復後に人類学の博物館に変身しました。
Safavid時代の他のモニュメントはいくつかの修道院といくつかのモサラです。 イスファハーンのAli Qapu宮殿の隣にある "Tohid Khaneh"修道院は、Safavid修道院の素晴らしい例です。 修復作業が完了したこの記念碑は現在、美術学校の本部を擁しています。 中庭の中央に位置する16面のヴィラで、両側には学校のスタイルに似た部屋があります。 このヴィラには、イワンに似た4つのアーチ状の入り口があります。 qiblaの方向の側のiwanはmajolicaのタイルで覆われている。 中央ホールは、低八角形のベースに配置された半球ドームで覆われています。
まだ立っているもう一つの修道院は、ナタンツの町にあるシェイ・アブド・サマド・エスファハニの修道院です。 内装工場はBishapurのShapur Iの王宮と同じです。 その入り口はマジョリカタイルで飾られています。 これらは、非常に美しく壮大なもので、14世紀の第1四半期にさかのぼるレンガとマジョリカの特別な組み合わせです。 この修道院の建設は、アルダビールでシェイク・サフィ広告ディンArdabiliのものと同様、サファヴィー朝時代の前だったが、それはサファヴィー朝の統治の間に回復しました。
最もよく知られている動きの中で、マシャドのペイン・エ・キヤバンとトーラクとヤジドのモサラについて言及すべきである。 MashadのモーサはSafavid時代からのものであり、YazdのものはChaharタクのような形をしており、Sassanid時代のものです。 それは1554で再建され、Shah Abbas 1世治世中に1629に復元されました。
ヤズド、タフトとBafghの都市で忠実には、毎日の儀式の祈りや出産やイマームの聖人の殉教の記念日のお祝いとして、宗教的な儀式を行うために集まるペルシャHosseiniyehおよび/またはTekkiyehで知られている宗教的なセンターは、ありますSafavid時代以前の建築となっています。 これらのセンターは、スタイルと古代の火の寺院(ゾロアスター教寺院)の建築の伝統に建てられたが、アーキテクチャの観点からは重要とかなりの威信のものであり、この理由のためにそれらをここに記述する必要はありませんされています。
イランの橋やダムの建設は古代から広く行われており、おそらくその発明の時期は運河の現代と同じです。 いずれにせよ、いつ、どこで起こったのかははっきりしない。 コフカス地方のキュロス大王の勲章で建てられた最古のダムは、ハン人の攻撃や侵略を妨げ、予防することを話しています。 イランのいくつかの場所で、サッサニード時代の橋や堤防の遺跡を見ることができます。 依然として立っている最古のダムは、Fars地域のMarvdasht市にあるBand-e Amirのものであり、Buyides統治時代からBand-e Bahmanダムのスタイルで建設されています。ファーズでは、それは半破壊されています。
以下の期間のうち、無傷のブリッジはほとんど残っていない。 中でも、イスファハンの都市では、2つの注目すべきSi-o-se polとKhajuがあります。 Khaju橋は単なる橋ではなく、重い石の基礎に建てられた一種の移動式ダムです。 実際には、橋の下を流れる水の口を閉めることによって、周囲の土地を灌漑するために水を貯留するために使用されました。 さらに、採水された水は、漕ぎのために池が作られ、主権者の娯楽のための場所が作られた。 この理由から、橋の中央部分は裁判所に使用される部屋ヴィラの形で建設されています。 他の橋、すなわちSi-o-se polは、水流開口の数(33)からその名称を引き継いだものであり、Zayande Rud川の2つの堤防をつなぐように独自に建設され、イスファハンとシラーズの都市。
サファヴィッド期には、園芸の技術も広く普及しました。 IsfahanのChehel SotunとKashanのBagh-e Finを含むいくつかの都市には、多くの庭園が残っています。 特にストリームと噴水のある後者は、歴史的に言及された古代イラン庭園を思い出します。 ZandとQajariの庭園は、Safavid庭園と同じスタイルのNasser ad-Din Shahの統治以来建設されています。
さらに、Safavid時代から、アゼルバイジャン、イスファハン、シラーズの各地域にいくつかのキリスト教教会が残っていました。その中で最も重要なのは、
- Vank教会(イスファハーン・ビショップリックの席)とイスファハーンのベイト・ラーム教会。
- TehranのTatavus教会(Chaleh Meidan地区)。
- ShirazのShamun-e Ghayur教会;
- Qalat-e ShirazのTajlil-e Masih教会。
- イスラエル南部のブシュールにあるゾーレ・エ・マシハ教会。
これらの教会は、完全にイスラム建築様式で建てられ、ドームで覆われた天井があります。

比喩的な芸術

最も重要な視覚芸術サファヴィー朝の時代であった:セラミックタイル、デザインのカーペット、ファブリック、製造銅板、銀、陶器の絵画、絵画。 この間、ヨーロッパの絵画(ゴシックとイタリアの芸術のルネサンス)を模倣して、人間の顔の肖像が広まったのです。 しかし、それだけで正確な見かけの類似性のために重要性を与えたが、イスラム革命の時まで、それはの価値がある何の仕事を作成していないていなかったように、モデルはその開発を支持しませんでした模造表面の芸術だったという事実注意してください。 別の観点からは、肖像画は、イランの芸術家に歓迎されたコピーを作成するために使用し、その他の点ではまだ新しい現在の作成を支援され、絵画から、本格的なイランの芸術由来化粧品の種類を強調しましたそのうちの私たちはqajaro時代に特化した章で話します。
サファビッド時代の絵画は、ティッシュスタイルとヴィンテージの学校の続きでした。 シャー・イスマイルは美術と文化に大きな関心を示し、イランの領土の完全性を確保した後、図書館や美術ワークショップの創設を担当しました。 彼は損害を被るためにそれらを防ぐために、トランクには、戦争カマル広告ディンBehzadとシャー・モハマッドNishapuri、一度に知られているそれぞれの画家や書家、中に隠すために持っていたし、戦争の終わりにそれらを配信しました。 彼は1523のKamal ad-Din Behzadディレクターとロイヤル・アート・ワークショップのディレクターです。 ベザドの名声は大きく伸び、オスマン帝国とインディアンの王たちが彼の作品を競い合っていた。 彼は、ブハラ学校と呼ばれる美術学校の芸術家でしたが、ヘラート滞在中に数多くの作品を制作してきたため、歴史家のグループは彼をヘラート美術学校からのものとみなしています。 BehzadはTabrizのPir Seyed Ahmadの生徒であり、彼はTamerlaneの命令でSamarkandとTransoxianaに追放されたShirazの画家から絵画を学びました。 Behzadの先生であるPir Seyed Ahmadは、Shirazで絵を学んだJonaydの方法に従っていて、彼の生徒でもありそうです。 JonaydはMir Ali Shiraziという名前の画家の弟子であったが、彼の作品に署名していないので、現在のところ彼の名前で作品は存在しないか、非常にまれである。 Behzadの名声は、Behzadの名前で作品を発表するために彼のスタイルに従った時代の若干のアーティストを誘発しました。 いずれにせよ、彼はイランの絵画の美的方法を発明し、完成させた。 イランの芸術からモンゴル、そしておそらく中国の影響を浄化し、排除し、多様性と素晴らしさを備えた本格的な芸術を創造したのは彼でした。
シャー・イスマイル後、彼の息子Tahmasbミルザは、順番にマジョリカタイルの塗装、カーペットのデザイン、そしてより多くのサファヴィー朝の学校を作成し、学生の教育を担当したBehzadを主張しました。 Behzadの作品のメリットの1つは、垂線と水平線と斜めの線と自由な線の組み合わせで、円の動きで作業空間を埋めることでした。 彼が影響を受けた書道や絵画、またはその逆を貫通したくなかったので、常に彼は、それが "のコンポーネントの一般的な調和に必要と考えられた場合を除き、登録のためのスペースを離れることなく、キャンバスの表面全体を塗装しましたそれは動作します。 Behzadのイニシアチブの中で、私たちは有名な人々の肖像画を描き、さまざまな気分や精神を顔に再現することを覚えています。 ベザドの作品に書かれている主題の大部分は、書家のミル・アリ・ケテブの作品です。
サファヴィド王国時代に生きたヘラートの美術学校の追随者であった当時の画家は、カセム・アリです。 彼はベザドと一緒にネザミ・ガンジャビによってカメスのいくつかのページを描いた。 この本はイギリスのロンドン美術館に保管されています。 彼のスタイルはBehzadのものでした。そのため、彼の作品に署名していないと、訪問者は著者を認めることに間違いが生じます。 しかし、ベザドの名声は、専門家がQassem Aliの作品にほとんど注意を払わない要因の1つであるか、あるいはそれに賛成ではなく、Behzadに帰属します。
この期間の他のアーティストのうち、サファヴィー朝にあり、我々は次のように名前を付けることができます芸術のヘラートの学校に属していると考えられている:シェイク・Zadeye Khorasani、ミールスルタン・マンスール、アリ・アカ・ミラックとMozaffar、それらのそれぞれ自分の個人的なスタイルで、革新的な、私たちはサファイアの絵画を専攻する章で話します。
1536でウズベク人によってヘラートの侵略と略奪の後、シーア派の宗教的な芸術家の一部の信者は、サファヴィー朝の支配下に、それゆえ、彼らはサファヴィー朝の学校に属していると考えるべきである、ブハラに移動しました。 その中で最もよく知られているのは、モハマド・モメン、モハハフ・マハムド、アブドラ・ナクカシュである。 彼らはすべてBehzadのスタイルに従いました。そのため、彼らの作品はしばしば同じスタイルになっています。 さまざまな群衆とサファヴィー朝の学校の名前やイスファハンの学校の下でイランの芸術家の存在が、意味するので歴史家は幸運ではなかったブハラの美術学校で画家のグループに起因していますアートの中心性がTransoxianaから中央イランに再び移転し、再びここに落ち着くことになった。
サファヴィー朝の絵画は、Behzad、ソルタンムハンマド、ムハンマドMozahhab、サイード・アリ・ソルタン・ムハンマド、アカ・ミラックミルザアリのようなアーティストで識別されるシャーTahmasb、統治の間に開発さタブリーズのことを含め、2校に分けることができますシャー・コリ、モファッファ・アリ、ミー・サイード・アリ、アブド・サマド。 あなたは、このようなサイードPIR - 電子Naqqash、シャー・モハマッド、ダストムハンマドTabriziとシャーQoliなどのアーティストを追加することができますが、これらは低いレベルです。 Mossavverモハマディ、モハマド・スルタンの息子は、イランの芸術の歴史の中で特別な位置を占めている熟練した画家でした。 彼は不幸にも連続性を持たない新しいスタイルと方法を発明しました。 Aqa MirakとSoltan Mohammadは有名な画家でした。 ソルタンムハンマドはシャーTahmasb王国の時に絵の文句なしのマスターでした。 彼はシャー自身の教師でもあり、カーペットと布を絵画して絵を描いた。 ソルタンモハメド作品の組成物は、かなり複雑で小さな装飾用コンポーネントの完全であり、典型的には、円運動で、ほぼ円錐形状および黄金比率に基づいて行われます。 彼の作品はシャーTahmasb王国の時代の福祉と富を実証し、構図や色、その素晴らしさと美しさの様々なによって区別されます。 彼の息子、Mosavverモハマディは、村、生活や農業活動のシーンの画家であり、このスタイルに興味をするだけでした。 彼は宮廷や自然の中での彼の関心の素晴らしさや素晴らしさを控えと農村の生活は彼の例外的画家ました。
美術学校や美術学校サファヴィー朝イスファハンのBahgdad間の移行の時代であったシャーTahmasb王国の期間の技術では、イランの絵画の最も繁栄の期間をマーク。 範囲内に現在あるKhamse-YE Nezamiは、ロンドンの大英博物館に保管し、フェルドウスィーのシャー・ナーメは、それはほとんどがソルタンムハンマドの仕事であるか、であるの256のミニチュアを、含まれています。二珍重本はこの期間の残りの作品の一つです彼は図式化され描画され、後に他人に色付けされた。 その時代の15人の画家がこの本を説明するために協力したことは注目に値する。 シャーTahmasbは彼の戴冠式の機会にと兄弟愛と平和の印としてオスマン帝国の支配者に贈り物として二冊の本を与えました。 しかし、時間をかけて本はトルコから来たと男爵ロスチャイルド、豊かなフランスのユダヤ人の手に落ちた、と後でハドソン、アメリカの大物に売却されました。 ハドソンはニューヨークのメトロポリタン美術館にShahnamehの70ページを寄付し、一定数のページを販売した。 1997で、ボリュームの半分以上占める残りのページ、約束とハサン・ハビビ、当時のイラン・イスラム共和国の最初の副社長の権威の貢献のおかげで、西洋のオペラ芸術家のために交換されましたDe Koenig。
Nishapuriシャー・モハマッドミア・アリ・タブリッチ、ソルタンモハマド・ヌール、Mirak-巡礼とKhattatとミールエマドKhattat:あなたが挙げられるサファヴィー朝期の著名な書家の中で。 後者は完璧に役立つnastaliq形式の書道の無名のマスターだった。
サファヴィー美術の注目を集めているのは、イランの芸術の拡大と普及の誕生地であったかのような、あらゆるイランの都市における芸術の統一性です。 政治的・宗教的統一には芸術的団結が伴い、この統一性は非常に強く、各芸術における発明やイノベーションが他の芸術にも急速に現れました。 これはおそらくソルタンムハンマドのようなアーティストが、絵画に加えて、彼はまた、カーペットのデザインを占領し、ファブリック、さらにはマジョリカタイルで加工するという事実によるものでした。 彼らはただの芸術には関心がありませんでしたが、彼らは活動の原則として芸術の団結を考えました。 当時、Tabrizの街が国の首都だったとき、芸術の真実性とそのイマニティーには非常に重要でした。 マヨルカのタイルとカーペットの加工におけるイランの方法とスタイルは、最大限に完成されました。 そのような象嵌セラミックタイル及びそのようなブロケードカシミールのような種々の織物の処理のような他の技術にはかなりの輝きを取得しました。 以前の期間では一般的ではなかった金属加工の技術では、徐々にその値する場所を発見し、シャーアッバスの治世の時に私がイランに西洋の旅行者を描いたこと、ターニングポイントの始まりとなりました。
Shah Abbas the Greatの治世中、首都はTabrizからIsfahanに移った。 シャーアッバスは、美しさと素晴らしさの中に住みたかったが、同時に、このような作品の建設は、シンプルさと飲酒に対するアドレスアートはコストを削減することを意味することを犠牲に耐えられたくありませんでした。 これにより、インレイマジョリカタイルの処理を排除し、モスクの壁は、マジョリカ正方形タイルで容易かつより高速でかつ低コストで行われる作業をコーティングしました。 設計技術とマジョリカデザインは完璧になりましたが、技術的観点からは格下げされました。 彼は本の綴りとイラストレーションに注意を払わなかった。 カーペット産業はアルダビル市の修道院のような綺麗なカーペットでは機能しませんでした。 狩猟図と呼ばれる動物や鳥を描いた図は、国境の外で遭遇した要求と受容のおかげで広がりました。 輸送を容易にするために、カーペットのサイズと寸法を縮小しました。 陶磁器の加工はその素晴らしさを失い、金属や彫刻された銅板の加工は重要になった。
シャー・アッバスは更新のサポーターだった。 イランは欧米諸国の進展に合わせてイランを維持しようとする欧米諸国と政治関係を樹立した。 外国貿易の自由化は、オランダのゴシック様式とイタリアのルネサンス芸術の期間によって、外国の芸術作品、特にヨーロッパの彫刻や絵画の大規模な輸入を支持しました。 シャーアッバスの裁判所でいくつかの時間を過ごし、イスファハンの宮殿の壁をペイントする大きく貢献オランダ人ヨハンのような画家は、芸術家の関心が他の芸術的技術に原稿のイラストに対処されたことを意味しました。 この期間壁画やフレスコ画では、西洋スタイルの両方に応じて、イランによるとされ、大きな素晴らしさは、しかし、イランのアーティストが害イランの芸術的アイデンティティを行っただけではなく、何を学んだ見つけました。 実際に彼らは作品の中である種の改訂を行った。 この時代の最も重要な画家の中で、あなたはレザ・アバシ、Mossavverモハマディとレザ・アバシアッバースィーShafie(レザの息子)、Mohmmad Afzal、Qassem Tabrizi、モハマド・ユソフとモハマド・アリ・Tabriziなど一部の学生を含むことができます。 レザ・アバシは、グループの最も顕著だったとあなたは絵画の本物のイランのスタイルは彼によって所有されていることを伝えることができます。
サファイア美術の第2期として定義されたこの時期には、肖像画やその他の伝統的な絵が広く普及しました。 ヨーロッパとインドの両方でのこれらの作品の輸出は、イランの芸術を模倣するために他の国の芸術家を導いた。 ヨーロッパでは、ゴシック時代と芸術のルネッサンスが終わり、バロックの流れが急速に広がりました。 レンブラントはイランとインドのイランの芸術に非常に興味がありました。 この時期は、イランとヨーロッパの間に相互影響の期間と見なすことができます。
1643から1667へと統治したシャー・アッバス2世はイランにおけるヨーロッパと西洋の芸術的方法とスタイルの普及を奨励し、奨励した。 モハマド・ザマン(Mohammad Zaman)が率いる若者のグループをヨーロッパ(特にイタリア)に送り、西洋絵画の技術を学びました。 モハマド・ザマンは宗教を変え、ポール・ザマンの名前で家に帰った。 このグループは、自分たちの作品に署名することを恐れているスーイのメンバーのうちのいくつかは、人口の好意を満たしていませんでした。 彼らの作品のほとんどは、律法と福音の宗教的な話を描いています。 モハマド・ザマンは百年前に描かれたKhamse-ye Nezami(Shah Tahmasbとも呼ばれ、Khamse-ye Nezami-e Shah Tahmasbiとも呼ばれる)という本からまだ白い部分をいくつか描きました。 これらの絵画は西洋とヨーロッパのスタイルではあるが、組成、形、色の観点からイラン特有のものを保持している。
この期間は、サファヴィアの芸術の衰えの期間でした。 カーペットやマジョリカの装飾を除いて重要な作品は作成されていませんでしたが、実際に作成された作品は第2期のスタイルの続きでした。
絵画の西洋化の傾向は、後に述べるZandとQajarの期間の絵画の転換期の始まりを示しています。
Safavid時代から、有名にならなかった他の画家の名前を示す貴重な作品が図書館にもあります。 Sepahsalarモスク(現在のShahid Motahhari)、ロイヤル図書館、Haj Aqa Malek図書館の図書館に保管されているこれらの作品は、調査されず、分析されていないことは残念です。

陶器、金属、カーペット、織物

現在、建築、彫刻、絵画を除く芸術は、陶磁器、金属、木材、カーペット、さまざまな種類の織物を扱う芸術を含む製造業または工芸品と呼ばれています。
イスラム教ペルシャ帝国の勝利後の期間からセラミックスと金属の製造、イランのイスラム教の、すなわち導入に関しては、それはおそらく異なる期間の特性および特異性を提供することはできません。 これら二つの芸術は、ササン朝帝国の崩壊後、ササン朝は同じスタイルにしても、あなたはその期間の図面やイラストを見つけることができるそれらに第10,11世紀に続けました。 残念ながら、イランの歴史の中で時代の異なる作品が注目されています。
最初の独立したイランの王朝が東に、北・東部のイランで権力を握ったものの、イラクにとファルスで見つかった初期の作品は、Buyidi(933-1064)の治世の期間であり、国の北部で彼らはサマニエ周辺(818-1006)からのものです。 これらの作品は少数であり、特定のスタイルや方法を持たず、わずかな転換点を示していません。 これは花と幾何学的絵画や図面とともにISLIMレリーフを有するプレートの縁を飾るために初めてアラビアクーフィー体のスクリプトの書道の技術を使用したこの時点でした。
セラミックスについては、博物館に保管作品は、この技術分野のピークは第10,11世紀に来たことを推測することができ、そしてその最も重要なセンターはサマルカンド、ブハラとニーシャープールの都市でした。 この時期に、透明なエナメル、花柄や動物の絵画、カフ文字の文字で覆われた美しいセラミック板の生産が普及しました。 このようニーシャープール、ゴルガーン、レイとカーシャーン色の普及エナメルプレートまたは、このような黄色や青などまたは刻まれたデザインと色で多色印刷されたデザインが、最も美しい料理などの都市では、多くの場合、1つまたは装備ニーシャープールでしたCuficに書かれた文字の2つの輪が端にあるか、やや中央にある。 、ガラスエナメル溶液及び最後に、一旦乾燥エナメルにそれらを急落次に、セラミック板又は粘土の事実はオーブンで調理した後、その上に、図面で作られていたであった:製造方法は以下の通りでしたもう一度調理した。 最も美しい料理は "zarrinfam"( "golden plates")という名前で有名です。
これらの料理の形やデザインの開発は非常に遅く、モンゴル政府の間、陶器の芸術は一時停止と退却の瞬間を経験しました。 Chengiz Khanによる最初のモンゴル侵攻の間、Nishapur市は地面に荒廃し、1週間灌漑した後、そこでは大麦が栽培されました。 ニシャプルの誕生後、美しい陶器の痕跡はなかった。 13世紀と14世紀には、この芸術の中央席がTakht-e Soleyman、Soltan Abad、Varaminの都市に移りました。
この期間は、ガラスセラミックスの再生と復活の時代と考えられます。 Ilkhanidiの時代には、淡い青色のマホリックタイルの製造が始まりました。彼らはMaraghehドームを覆う建築ではじめて使用され、その後、実験研究の後、イスファハンとカシャンの都市で製造されました主な目的はモニュメント、特に宗教的なものの装飾のために象眼細工されたマジョリカタイルの作成と加工でした。 大きなコンパクトなミハウブが造られました。つまり、一枚か何枚かの作品です。 その時、kashiという言葉が使われました。これはmajolicaタイルを意味します。
タメルレーンの治世時代には、最も美しい象嵌の装飾の中で後継者が生まれました。その最も優れた例はマシャド・ゴハール・シャドのモスクです。
この期間、特にサファヴィド王国時代の金属板の拡散が大きいことを考えると、陶器の芸術家は人々の消費要請にのみ対応するために陶器料理を作っていました。 様々なオブジェクトのインポートは、セラミック青と白の色はイランに、このようなオブジェクトや料理の模倣の広がりを支持し、そのようなケルマーン、イスファハン、タブリーズ及びペルシャ湾沿岸地域のような都市で製造した釉。 その時、おそらく、中国の影響がない、本物のイランの絵画や絵画は見つからないでしょう。 kashiの芸術、またはmajolicaタイルの製造は、非常に成功し、特にShah Abbas IIの治世時代、非常に重要な転換点になった。 これらのタイルの最高の標本はシャーモスク、シェイクLotfollahモスクとイマームDARBイスファハンのモニュメントに見られます。
彼らは通常、焼きエナメルたものの施釉セラミックタイルの単調な生産は、同じスタイルサファヴィー朝でZANDとガージャールの期間に続き、ニーシャープールのスタイル世紀のXとXIはほとんど忘れられていました。 ガージャール期間の終わりに、食器や各種異物の大規模な量に起因パーレビ国王の統治の間に、タイルとセラミック板の製造技術は、その優れた品質レベルに低減失われた非常に些細で価値がない。 しかし、パーレビ国王期間の後半にそこ見かけサポート工芸品でしたが、突破口について話すまたはセラミックの傑作を作成することがありそうでなかった、あるいはかろうじて許容できる品質で動作します。 状況は金属加工の技術に関して異なっていた。 一度にササン朝は、基本的な芸術やイランの輸出の一つと考えられていた。この技術では、セルジューク時代に相対完璧につながる、Buyidiの王国から、イスラム時代の素晴らしさに自分自身を発見しました。
この時代は、イスラム教の勝利から芸術の普及の最も盛んな時期の一つと考えられます。 初期のイスラムの期間で最も美しい金属の作品はホラーサーンの領域に属し、異なる装飾とクーフィー体のスクリプトで書かれた書道の碑文、人物、動物、植物やISLIM図面の絵を持っています。 イランのモンゴル人の支配の間に、この技術では、それは同じ力と時代の同じ美しさを見つけ、破壊的なモンゴルの侵攻とイランの経済の衰退の間に死ななかったことを意味し、その相対的な完成度に達し、 Ilkhanid。 ティムールの治世の時には、サマルカンドやブハラの都市は芸術の焦点となった、そのようなガラス張りのセラミックなど金属加工の技術では、有意な進歩を遂げていません。 Tamerlaneは、巨大な建築構造とその飾りの装飾に、より多くの注目と重要性を与えました。 しかし、この技術では、サファヴィー朝時代に生まれ変わったと、このような大燭台、トレイ、ボウル、カップ、大きな水差し、タイルのデザインに似た様々な図面や絵画に鏡で作られた装飾用の花瓶やフレームなどの料理や金属物の種類を製造しました。マジョリカとカーペットの ササン朝帝国の時代の後に放棄された金メッキや銀とプレートの製造のスタイルは、早期ZANDとガージャール期間の期間中であっても継続し、再びその素晴らしさを発見しました。
セルジュク期間は金属板の設計及び形状に印刷作製青銅板のこの時期に優れた開始をマークし、またはそのようなランプ、ピラミッド状ジャー、モルタルなどのオブジェクトの伝統的な形態を維持刻まことを強調しなければなりませんジャグ、ジャグ、ジャー、ボウル、ボウルなどがあり、青銅に加えて銅の使用も広がっています。
半ば12世紀は、円筒形ジャーの新しいモデルを作製から、zoomorphic及び様々なデザインと広いベース燭台、スプレーササン朝期間ラウンド長い首同様の長い首ピンク水水差し、流域で飾られたランプさまざまなデザインやシェイプの他の料理を提供しています。 その時の作品の全体の外表面は銀と銅で飾られた裁判所式塩でプレートに、異なる幾何学的形状および装飾テープで製造ネックレスに人体及び狩猟シーンの彫刻を曝露しました。 13世紀の初めに、板と物体の外部装飾に彫刻と救済図が登場しました。
モンゴル時代のこの芸術によって衰退期が過ぎ、13世紀末になると、それは国の北西部地域に集中した。 ガザン・ハン・カーン(14世紀の初めに、13世紀の最後の年)の治世中には、国の経済状況の改善に伴い、金属加工の技術では頂点に達しました。 実際に仏教徒であったIlkhanidsは、金属物の装飾に東洋の要素を導入しました。 14世紀前半のIlkhanidの崩壊後、金属加工における技術の本部は、InjuとMozaffaridiの支配下、ファルスの領域に移動しました。 この期間では異なるデザインの2種類がありました動作します。例えば、水のユリの花、服のようなモンゴルの要素、自然の風景や幾何学図形の図面を持つ作品、広場やクロス、製品など東洋のテーマの影響を受けてデザインを有するものムッスルとバグダッドの都市で。 、ウェルセット及び庭園の中で、または狩猟ながら(Ilkhanidの期間に低身長モンゴル外観の人とは対照的に)プレート上で彼は背の高い人物を刻印しました。 ファルスのMozaffaridiの王朝の金属加工学校のシンボルとして、その時々領域の知事の名前を追加し、書家Nasabe-YEシラジによって署名されているために、祈りと呼び出しのテキストを表すオブジェクトを区別する。
シラーズの街を征服した後のタメルラノは、彼をサマルカンドに連れて行った。 残念なことに、その期間に重要な金属工事は残っていませんでした。
サファヴィー朝の期間では、金属物体は、小さなISLIM図面と最初に飾られ、ティムール朝のスタイルで書かれた、まだそれらに刻まデザインで飾られたオブジェクトや青銅板を作りながら、そしてボウルや他の料理を作るために彼らが使用しました青銅を金属として鋳造する。 これは、プレート上の詩や預言者とイマームの名前を書くことは非常に正常になったと底部は花柄で塗装している間にエッジがお祭りのシーンや狩猟を刻まれました。
Safavid期間中、アーティストは金属物の形状を変更したり拡大したりしようと努力しました。 彼らはきれいな形の瓶や盆地を造り、融合し細かく湾曲させて、新しい興味深い形を作りました。 作家は巧みに鉄と鋼を使い、洗練されたものを飾った。 この時代には、刀剣、さまざまな種類の食器、ヘルメット、盾などの武器や鉄・鉄などの金属を使った戦闘手段が金箔や銀箔で刻印されていました。 さらに、裁判所と会社のエリートのために、非常に細かい装飾を施した銀と金のプレートが作られました。 金属工芸の芸術は、同じサファイアのスタイルでザンドとカジャールの統治時代に続きました。
プレート上のqajar時代には、すでに使用されている絵画や絵画から花柄のデザインが作られました。 一方、qajar時代の金属物件では、バロック様式のロココ様式がイラン風に改められていることに気付くことがあります。 金属加工の技術は、イスファハンを含む多くのイランの都市で今日まで続く芸術の一つであり、この分野の芸術家は、世代から世代までの秘密を継承してきました。
サファビッドの時代には、カーペットのデザインと織りの芸術が非常に重要視されていました。 Shah Tahmasb Iのワークショップでは、絵画、美しい書道、製本に加えて、描画やカーペット織りの技術も教えられ、製造され、ShahTahmasb自身がこの技術を知っていたと言われています。 この時期に残っている最も重要な作品は、現在ロンドンのビクトリア&アルバート博物館に保管されている520.000つの非常に貴重なカーペットです。 最初で最も重要なのは、Shaykh Safi ad-Din Ardabiliの修道院の霊廟から盗まれ、外国人に販売されたArdabilカーペットです。 このシルクとウールのラグは、740.000平方メートルあたりXNUMXノットで、非常に細かい質感です。 このカーペットは、Shah Ismail Safavidの前、または少なくとも彼の治世中に製造された可能性があります。 カーペットに書かれていることからわかるように、カシャン市の工房で製作されたもので、その結び目は「ファルスバフ」タイプ(「ペルシャタイプの結び目」)または「センネ」タイプです。 チェルシー(当時の英国大使の名前)の名前で有名なXNUMX番目のカーペットは、XNUMX平方メートルあたりXNUMX万ノットです。 それもファースバフタイプで、カシャンで織られました。 このカーペットはアルダビルよりも古く、「ハンティングガーデン」として知られるそのデザインは、イスラムの低木、茂み、花の中にいる動物を表しています。
アメリカとヨーロッパ、特にルクセンブルク王国のプライベートコレクションにはプライベートコレクションの他にカーペットがありますが、結び目の数、使用される材料、サイズに関しては低いレベルです。
サファヴィー朝カーペットの図面では、モスクや宗教的な場所のマジョリカタイルで装飾フレームの図面と彼らもののいくつかの類似点、ISLIMの間で動物や人物の画像を追加することを躊躇しないことに留意すべきです花のモチーフ。 おそらく、イラン・イスラム史上初めて、彼らは狩猟場、森林、野生と家畜、鳥、徐々に後の伝統になった現実と伝説のファンタジー、両方のデザインでカーペットを製造しました。 Safavids。
サファヴィー朝の治世中に栄えた他の芸術、sormeh Duzi(「金の糸または銀で刺繍」)などは、金で織り、両方のシルクカシミールが織っています イラン・イスラム共和国における伝統芸術の再生の章でそれについて話します。
おそらく事実はサファヴィッド時代に生産された生地は、いくつかの特性のためにサッサニッド時代の製品と同様に考えることができるということです。
石材加工、石の彫刻とサファヴィー朝期に二乗の芸術のために、彼らはジェット噴水がd、特定の日に甘い飲み物を充填、大きな石Discomiを除いて、重要な構造が残っていません動物の足の形に刻まれた水と石。 そしてこれはおそらく多くのulemaによる宣言された彫刻の禁止によるものです。 ZANDの治世の短い期間が芸術的創造のための十分な時間を残していなかったとして、地下のレベルを照明するZAND時に広くした石の火格子は、サファヴィー朝期の発明の一つだったこと、しかし、言うことができると新しい作品の発明。 ザンド朝はサファヴィー朝の連続だった、とガージャールに、わずかな変更で、サファヴィー朝の遺産の上に渡されました。



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